音乐教学反思

时间:2022-08-17 10:12:33 教学反思 我要投稿

音乐教学反思

  作为一名人民教师,我们的工作之一就是教学,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,那要怎么写好教学反思呢?以下是小编为大家整理的音乐教学反思,希望对大家有所帮助。

音乐教学反思

音乐教学反思1

  情感体验是我们音乐活动进行中不能忽视的要素。在今天的音乐活动《老师,再见了》活动中,我觉得有必要进一步强调音乐的情感体验,让孩子们充分地感受到歌曲中歌颂“老师与孩子们”之间浓浓的情谊,激发孩子们更加投入地学习和演唱歌曲。

  1.谈话活动,情感的首次注入。

  我问孩子们:你们就要从幼儿园毕业了,留念我们的幼儿园吗?你们想用什么方式表达你们的感情呢?孩子们的就会以非常多的回答来回应,很自然地引发了对幼儿园和老师的热爱。

  2.感受旋律,加深情感的共鸣。

  播放歌曲的旋律的'时候,孩子们能随着旋律自然地摆动身体或者双手,他们对整个歌曲的性质有了第一次的感受。抓住这个机会,我顺势让孩子们表达一下自己的感受,“听到这曲子感觉怎么样?”“你有什么样的心情?”孩子们也会非常动情地诉说自己的初步倾听感受。接着的重点则让孩子们感受一下三拍子的旋律,并鼓励幼儿用拍手表现歌曲节奏。

  3.声情并茂,充分激发情感的流露。

  我借助图谱,结合动作与表情将歌词内容朗诵一遍,示范一遍后,又继续引导孩子们观察图片和给出的动作,再一次学习歌词内容。孩子们能做到安静倾听,并能说出听完这首歌曲后很感动,很舍不得老师等情感。学唱过程中幼儿积极性高,表演欲强。或者这群孩子们已经有一点点感受到和小朋友、老师分离的意思,他们所表达的真是对老师的恋恋不舍。通过歌曲的学习和演唱,激发了幼儿对幼儿园的依恋,流露出了对老师的敬爱、依恋之情,个个表达要做一名遵章守纪的小学生。

  4.结伴表演,升华相互的情谊。

  孩子们学得投入,也融入了自己的情感,在后面结伴表演的过程中,我发现一些孩子已经很动情了。为了安慰可爱的孩子们,我让小朋友在歌曲的动作创编的时候,加上拥抱的动作,和好朋友、老师互相表达自己的情感,大家都非常感动。

音乐教学反思2

  《悉尼歌剧院》是要让学生知道悉尼歌剧院是澳大利亚悉尼的标志,它不仅外型独特,美丽,而且内部结构科学。同时要求学生能收集自己喜欢的建筑物的图片,并配上文字,向同学作介绍。根据课文的结构、语言以及教学重点,我采用了多媒体课件来辅助教学。 在课前,我就向学生布置语言直播厅的作业,要求收集有关澳大利亚的资料以及自己最喜欢或自己最想了解的各国的建筑物的图片或文字,而我则利用网络资源收集了有关的“悉尼歌剧院”和悉尼风光的影音资料,然后根据自己的教学思路制作了演示文稿。

  在教学时比较注意引导学学生主动积极地朗读语言。描写悉尼歌剧院美丽、独特的外形的这三个比喻句,我先利用媒体让学生体会到本体与喻体之间的相似之处,再通过不同的形式让学生反复诵读,结果学生自然而然的进入了文本,学生读得声情并茂,潜移默化中积累了语言,为语言的运用作了铺垫。

  在本堂课中我利用多媒体辅助教学改变了以讲代练,填鸭式的教学模式,学生手、眼、脑、口等齐动,潜能得到了充分的发掘,增大了课堂教学的容量。网络上有关悉尼的影音资料画面优美,使人有身临其境的感觉,让学生一下子对悉尼有了一个直观的.印象。同时课题也由出示的画面引入十分自然,有生活气息,激发了学生的学习兴趣。在理解比喻句和“巧夺天工”这个词时,能配以多媒体演示,从不同的角度悉尼歌剧院的图片资料帮助学生理解三处比喻句的贴切。

音乐教学反思3

  为音乐教师,起首该当明确音乐教育的目的是培养教生对音乐的感悟力,以审好教育为中心,正在整个音乐教教历程中要以音乐的好感往感染教生,要以音乐中雄薄的热情往陶冶教生,进而使教生逐步构成健康的音乐审好本事。为了真现这一方针和促进新课程变革,我认为,正在教教中,要使教生先对音乐产生浓密的乐趣,感受、体验和闪现音乐中雄薄的热情内在。只有这样,教生才会逐步爱好音乐,对音乐有更深一步的体味,使教生没有仅做到目前受益,并且做到末身享受音乐。

  因而,正在《呵护黄河》的教教上,我重视了对教生音乐体味力和感受力的培养,教学反思。

  这节课,要让教生从《呵护黄河》这首轮唱曲中感受和体验其音乐内容、音乐豪情,必须让教生协同汗青教科体味抗日战争这段汗青。讲堂上,我安顿一守时候没有俗看光碟,对作品内容及汗青后台作引睹,以欣赏为主,到达开收教生视野、提低音乐感悟本事的目的。《音乐课程标准》基本理念中明确提出了倡初教科综合,正在教教中,以《呵护黄河》为主线,构建起取汗青教科的联系和综合,也加强了教生对音乐作品内在的'深刻体味。正在教教中,让教生对“音乐”进止汗青性评释和体味音乐作品的文化意义,也便让教生取音乐作品产生了热情上的共叫,真正到达了体味取交换。

  这节课是以歌唱、欣赏为主的综合课。我以《呵护黄河》为主线贯串此中,操纵课件将齐唱《呵护黄河》和轮唱《呵护黄河》进止比较,颠末历程比较辨析,使教生感受音乐作品的内容、音乐豪情和没有同扮演形式的没有同效果。让教生的视觉、听觉、影象、热情同时参预,既加大了教教疑息量,又前进了教生的属意力、影象力,同时激起了教生的乐趣取好奇心。

  对乐理常识的教教,重视从根蒂根基抓起,这节课采取了让教生模唱及视唱歌曲主旋律的编制,让教生教会划拍、挨节奏、哼曲调,逐步前进教生的识谱本事。固然大部分同教有困难,但每个教期对峙教下往,相疑教生们的前进必然没有小。

  固然,怎样调动每个教生的教习主动性,从此还须勉力。

音乐教学反思4

  近年来随着教育观念与教育技术的发展,多媒体在课堂中的使用日渐频繁,也已经成为教师进行教学活动时必不可少的手段之一。传统的音乐教学中,使用比较多的是教科书、黑板、乐器、图片等,随着社会的发展,出现了录音机、唱片、电影、电视等视觉与听觉媒体辅助设备,在科技高度发达的今天,又将电脑、多媒体等高新技术应用于音乐教学中。

  多媒体课件以其画面丰富、声形并茂、生动有趣等特点,广泛运用于课堂教学中,它最大的优势就是能给学生提供直观的感受,通过画面,图片,声音等多媒体技术,带给学生生动的,真实的形象,并引导学生发散思维,帮助学生突破难点,提高教学质量。但是,多媒体仅仅是教学活动中工具和手段,教师必须从教学系统的整体出发,不能“画蛇添足”为了使用多媒体而用多媒体。我们对待音乐课堂中多媒体课件的使用,要认真研究如何恰到好处地运用课件,让它在课堂教学中起到“画龙点睛”的作用,以达到事半功倍的教学效果。

  一、多媒体在导入新课中的作用

  学生学习音乐的感觉是多方面的,其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中,创设有利于学生学习情境是最重要的环节或方面。先进的多媒体教学设备已成为老师们的得力助手,它集声音、图像、文字、动画于一体,化虚为实,创设出教学情境,让学生身临其境,从而更真切地感受音乐,开拓思维,展开想象。俗话说,万事开头难。一节好的音乐课首先要让学生感兴趣,所以在讲授新课前,利用多媒体导入新课,既形象直观,又能增强学生的学习兴趣。这样,不仅有助于学生理解歌曲的内容,更能激发学生学习音乐和表现音乐的欲望。而且,利用丰富多彩、生动鲜活的多媒体课件画面和恰如其分的画外音创设课开始的情境,能使学生迅速进入最佳学习状态。

  如教学《上学歌》这课时,我制作了清晨鸟语花香,旭日东升,人声渐显的动画。话外音:太阳公公醒来了,花儿在晨光里笑了,红的脸,黄的脸。小朋友们背上书包上学去,小鸟在前面给我们带路,……一年级孩子对动画特别感兴趣,特别是那鲜艳的画面,一下子就扣住了他们的心弦,课堂兴趣倍增。又如在欣赏《星光恰恰恰》时,我就利用多媒体课件进行导入:夜渐渐拉下帷幕,一群可爱的小星星挂在深蓝色的天空,眨巴着小眼睛。星星舞会要开始拉,随着欢快跳跃的音乐,小星星们扭动起来。这群可爱的小星星吸引了孩子们的眼球,使他们情不自禁地投入到乐曲的美好意境中。

  二、多媒体在音乐欣赏课中的作用

  音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一,对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。学生广泛深入地接触音乐作品,就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。但是,目前不少小学音乐教师在上小学音乐欣赏课的时候往往感到困惑。究其原因,主要是小学生对音乐欣赏课没有多少兴趣,调动不起学生的积极性,有的埋怨学生的自律能力差。

  事实上,小学生在音乐艺术的感受能力方面相对比较弱,加上小学生具有小孩子好动的年龄特点,如果在小学音乐欣赏课上没加什么辅助性的素材或教学活动,他们是没有这个耐性来坚持下去的。一般说来,欣赏课是学生通过听觉来接受知识信息的。但时间一长,就会造成听觉疲劳。尽管安静的听,我想也是很被动。固然,会出现在小学音乐欣赏课上“死气沉沉”的局面。音乐既然是一门艺术,那就说明它是一种抽象性的东西。按照人的认识规律,人们在理解抽象的东西的时候往往借助一些具体的事物来完成。我想,我们不少的音乐教师在上音乐欣赏课的时候可能忽视了这一点,以至出现在音乐欣赏课上强迫学生听音乐的现象。

  其实,欣赏音乐就是一种抽象思维的活动过程。而采用多媒体教学可以帮助我们实现这一认识过程的转化的任务。音乐欣赏是学生感知,体验和理解音乐艺术的一项实践活动。也是一种创造性的思维活动,限于儿童的年龄和性格特点。学生的经验有限,无法独立地去理解一部音乐作品。必须依赖于教师的讲解和引导。然而,有的教师千篇一律空口说教,挫伤了学生学习的积极性。运用多媒体把视听结合起来,把美妙的音乐与生动的图像联系在一起,辅以儿童化语言的讲解,以直观的视听效果触发学生的联想与想象,以生动的情境引发心灵的感知和情感的共鸣,从而达到对音乐作品深层的理解与感悟。

  例如,过去在欣赏《牧童短笛》这首钢琴曲时,乐曲的背景知识、曲式结构和旋律特点等的讲解与乐曲的欣赏不能同步进行,破坏了学生欣赏音乐的注意力。即使教师介绍一段播放一段,介绍与欣赏同步,但音乐作品本身的完整性被支解得支离破碎,影响学生对音乐形象的想象,削弱其艺术魅力,这种教学很容易产生与音乐相悖的现象,而利用多媒体就能使音乐作品塑造的艺术形象更加鲜明。我在课件设置上,简介乐曲内容时,播放制作好的电脑软件,在悠扬的乐曲声中,依次出现一幅幅淡淡的水墨画,一个牧童骑在牛背上悠闲的吹笛子,以及在草地上溪水边快乐嬉戏的情景。事先制作好的提示性文字资料也同步显示在屏幕上,这样多机并用,给学生提供了视觉和听觉方面的刺激,把乐曲欣赏环境变成画面与声音交相呼应的宽松的学习场景。音乐形象生动的展现出来,如闻其声,如见其人,大大激活了课堂的学习氛围,创设出欣赏的情境,学生的审美体验被推向高潮。这样通过合理的设计与选择计算机代替了幻灯机、投影仪、粉笔、黑板等传统媒体,实现了它们无法实现的教育功能。

  三、多媒体对化解重、难点的作用

  音乐教材中的重点要使学生掌握、难点要让学生理解,难点往往是关键性的知识点,而这些重点、难点所在往往抽象难懂,也往往是学生学习的障碍。如果难点不突破,学生不仅不能达到理解、掌握知识的目标,而且也会丧失学习信心,降低学习热情,而多媒体的优势是直观形象,它能化繁为简、化难为易、化静为动,将教师平时说不清、道不明,学生不易理解和掌握的知识一目了然地展现在学生面前。在重、难点之处应用了形象直观多媒体辅助教学手段动、静结合无疑能达到最优化的效果。在小学音乐教学中,抽象的理论知识教学是音乐教师面临的最大难题。如欣赏交响童话《彼得与狼》,这首作品是用固定的乐器和音型去表现各个角色的形态、动作和性格特征。让学生们理解音乐各要素对音乐形象塑造的作用和启发学生的音乐想象力是重难点。在进行这一课教学时,教师可抓住孩子们喜欢小动物,喜欢听故事的心理特点,充分利用多媒体的优势,将音乐中出现的彼得、小鸟、猫、鸭子、狼等动物和分别用来“模拟”表现这些角色的小提琴、长笛、单簧管、双簧管、圆号等乐器,精心制作出多媒体课件。

  首先,介绍以上乐器的音色特点,同时放映小鸟唱歌、小猫爬树、鸭子戏水等动画片断。这样,既可激发孩子们的学习兴趣,又可通过声像使孩子们对以上乐器的音色及形状有初步了解,同时培养了同学们音乐欣赏的基本能力。

  接着,先听辨用不同乐器演奏的音乐片段,再放映出各种乐器图形和各个角色,让学生配合进行如下活动:一找,每段音色是什么乐器演奏的;二想,音乐是快是慢、是高是低、是和谐是不和谐,塑造的什么角色的形象;三做,模仿所扮角色的动作;四说,说说音乐所代表的音乐形象的性格特点。通过以上分段欣赏,用不同方式诱导、启发孩子们在赏心悦目、轻松快乐的气氛中不知不觉地解决了难点,突出了重点,找出了规律。加深了他们对音乐形象的理解,体会到音乐速度的快慢、力度的强弱、声音的色彩在音乐形象塑造上的重要作用,拓宽了孩子们的音乐联想力。

  由于学生年龄小、生活经验缺乏,往往教授一个简单的读谱知识,都要花费很多的时间和精力,学生容易出现理解偏差,不到位,甚至思维阻滞的现象。此时,发挥多媒体课件的作用,把抽象的音乐理论形象化,为学生提供身临其境的感性认识,让他们在对新鲜事物的`尝试中克服畏难心理,增强自信心,使他们处于一种积极向上的亢奋状态,愿意调动自己的全部力量进行实践。例如:在音符的认识中,我设计了一个小音符找家的游戏,让学生利用鼠标的点击和拖动来为小音符找家。如果拖放正确小音符便会对学生说谢谢。如果不对,小音符就会滑落原处。学生们被这个游戏深深吸引了。在游戏中,孩子们很快掌握了每个音符的位置、音名和唱名。效果很好。通过多媒体,使教学难点由远及近,由深化浅,变得通俗易懂。也提高了学生学习乐理知识的兴趣。

  四、多媒体在歌曲教学中的作用

  多媒体引入音乐教学,可以大大提高课堂教学的效率。音乐是一种听觉艺术,是通过音响塑造音乐形象,而多媒体计算机辅助教学能给音乐课创造出听觉形象和视觉形象的联合体,它集图像、动画、文字、声音于一体,能较好的突破时间、空间、宏观、微观的限制,将学习材料及辅助材料演绎得声情并茂、出神入化,处理得形象直观、生动逼真,能够极大调动学生的学习积极性;激发他们学习的兴趣和探究知识的良好动机,营造出和谐、热烈的课堂教学氛围,使音乐形象在儿童的心灵中产生巨大的影响。那么在这种美的情景和氛围中,学生们必然情绪高涨,学习信心倍增,学习效率高自不必言。

  多媒体的介入活跃了音乐课堂的气氛,调动了学生学习的积极性,丰富了音乐课的教学方式,使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中自觉运用多种感官的参与,从而极大地激发了学习的兴趣,引发了学习的动机。在《过新年》一课中,教师应用多媒体播放从网络上收集的各族人民欢度佳节的热闹场面,陕北的秧歌、舞狮、舞龙,江南的灯会,北国的冰雕等片段,带给了学生无以伦比的震撼的视听感受。让他们从中真正的感受到各族人民在过幸福生活的喜庆场面。既激发了学习兴趣又增强了对各民族的了解。此时播放新歌《过新年》,拉近了学生与音乐之间的距离,增加了亲切感,同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足,使课堂充满动感,使学生在和谐融洽的教学氛围中,情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与歌唱活动的强烈愿望。

  五、利用多媒体,创设情境,激发兴趣

  在新课程改革中,培养学生的创新意识和能力被摆到了非常重要的位置上。音乐以他独特魅力,成了最好的桥梁。在音乐课上利用多媒体课件,能为学生提供开放的学习形式,营造信息场。多渠道地向学生提供与教学内容相关的信息,不仅能丰富学习的知识,开阔学生的视野,同时也能活跃学生的思维,让孩子们在音乐中张开想象的翅膀,激发和培养他们的创新意识和能力。

  如在教小学音乐《小雨沙沙》这课时,借助多媒体创设情境,用生动的画面,把学生带进一个崭新的境界,使学生兴趣盎然地投入学习。一上课,老师首先出示一幅多媒体课件:(音乐大楼),然后讲解;在今天的音乐课堂里,有一座奇妙的音乐大楼,里面住着几个好朋友,他们天天在一起唱歌,世界上最美妙动听的歌曲都是由他们组成的,你们知道他们是谁吗?今天,这些作曲家给我们带来了几个小问题,然后出示问题,让学生通过合作的形式解决问题。学生甚至又提出了很多的问题。这样,通过多媒体创设出最佳的教学情境,激发学生的学习热情,激发了学生的参与动机,同时激发了学生的创造欲望。让我收到意想不到的效果。

  多媒体辅助教学,结束了一本书、一支粉笔和一张黑板的传统教学模式,是实现教育现代化的必经之路。多媒体教学不仅对教师的教学带来极大的便利,但更重要的是向学生展示一个全新的空间。学生在声、图、音、像的多媒体环境中,充分发挥学生学习的积极性,这就引导学生积极、主动地动手、动口、动脑,让全体学生自始至终主动积极地参与到学习地全过程之中,使他们的智力素质和非智力素质在参与过程中得到主动的提高。总之,随着信息技术的不断发展,多媒体将作为重要的工具和手段被广泛运用到课堂教学中去,发挥越来越重要的作用。

音乐教学反思5

  歌曲《小骆驼》用朴实、口语化的歌词,生动描绘了小骆驼不怕困难,勇往直前、坚定而乐观的小骆驼形象。全曲为六声羽调式和带扩充的一段体结构,2/4拍子。歌曲以×0×0︱×××0︱××××︱×-︱和×.×︱×-︱的节奏和乐句完全重复的手法,表现了小骆驼沙漠跋涉的疲惫和艰难,刻画了小骆驼坚强而乐观的性格。

  我设置的教学目标是能学会用欢快、热情的声音演唱歌曲,教学重点是能体验到“小骆驼”的勇敢、乐观,热情地演唱。教学难点是休止符和附点节奏的准确运用。根据本课的目标和重难点,我结合学生的特点,以“沙漠之旅”为情景主题,依次采用走进沙漠的准备——沙漠中的脚印——沙漠中的风沙——沙漠中的绿洲——沙漠中的歌声——沙漠中的收获这六个环节进行教学。

  通过一个谜语导入,让他们初步了解骆驼,并为进入情境主题做好铺垫。然后我将歌曲的两个难点:八分休止符和附点四分音符巧妙地设计在沙漠中的脚印和沙漠中的风沙这两个教学环节中,以提高学生的学习兴趣,降低知识点的难度,使学生得到充分体验,边玩边学会这两个知识点。运用形象、生动的脚印图帮助学生认识和理解八分音符,按节拍读读拍拍后,出示课件,投入森林中的跋涉,并以“这条林中之路很长,看谁能坚持到最后,谁就‘穿越了森林’,努力吧!”激励学生参加节奏练习,并认真地坚持到底;并为后一个环节的德育做好铺垫。孩子们做得很好,劲头很足,这下也激起了我的劲头。“同学们,你们真棒,有信心迎接新的挑战吗?”大家高兴地大喊:“能--”。然后进入“穿越沙漠”,开始学习歌曲。以歌曲的情绪与“小骆驼”形象的结合,引导学生在带思考的`聆听和模唱中,学习歌曲。用“这是一只什么样的‘骆驼’?带着什么情绪走过大沙漠的?”的提问,指导聆听。在学唱中,重点以“小骆驼”的情绪引导学生学唱和处理难点。用“哪乐句显得较累,旅步艰难?用力点还是轻松点能表现出它的坚强?”学习难点节奏X.X|X-|;“坚持到底、勇敢的原因是什么?在哪儿(乐句)?”学生会在教师范唱和自己的体验中,找到并自主学唱乐句,这样,就解决了基本的、贯穿全曲的节奏XOXO|XXXO|XXXX|X-|;“哪儿是它走过了大沙漠?心情会怎样?该用怎样的表情、声音表现?”。在层层深入的学习中,孩子们越唱越开心,并在体验中领悟到“小骆驼”的乐观和勇敢、坚强的精神与性格。

  课后,我的脚步也像这节课中那只走过了大沙漠的“小骆驼”,格外地轻松......因为在课前对环节和设计的思考,让我在课上收获了很多,而活跃的课堂效果更是让我意想不到的。

音乐教学反思6

  作为音乐教师,首先就应明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地中,透过教学能有效的培养学生感受美,鉴赏美,创造美的潜力,促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来,我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序:

  1、先介绍作者生平;

  2、介绍作品时代背景;

  3、介绍主题(可先聆听一遍);

  4、介绍作品结构(可聆听若干片断);

  5、完整的欣赏全曲。

  于是,一切尽在教师的导听之中。而透过这次培训学习有了很多的感触,再结合自己教学实践,我觉得有几点要重视与把握的,现将其分述如下,与大家共勉:

  1、改变学生的错误观念,以利于音乐欣赏

  初中学生往往有这样的观念:我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度,不认真听讲,更不细心欣赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知:音乐不但能够让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理潜力强可提高思考逻辑潜力及解决问题的潜力,比较能在21世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清晰让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的.素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。

  2、流行音乐与音乐欣赏巧妙结合

  把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱,具有鲜明强烈的节奏,很具体现青春活力,处于青春期的中学生热衷于它十分自然。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品资料相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时,可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。透过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美,从而使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国,在"美"的气氛环境中,培养了他们的审美观念,陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式,在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速,且效率更高,又给欣赏者带给了更为广阔的思维空间,促其展开想象的翅膀,翱翔在音乐艺术的天空。

  3、要“听”中“思”

  音乐欣赏个性强调“静”,这是因为音乐是听觉艺术,只有在安静的环境中,才能获得最佳的听觉效果。静则思,在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》,听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如:这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?情绪如何?你听后有什么感受?让学生有目的的聆听与思考。结果,听一遍后学生纷纷举手回答:曲子是有二胡独奏的;速度是:快等等。虽然问题简单,但能使学生全神贯注的听,思维想象也因此而用心主动,充分发挥了学生的审美功能,获得了初步的感性认识和理解,

  4、是要“听”中“说”

  有些乐曲学生没听过,不熟悉,兴趣不大。遇到这种情形,教师能够运用生动形象的语言,叙述乐曲构成的过程以及情感特征,尽量缩短学生与乐曲之间的距离,并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》,我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏,之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”……

  上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法,而方法不是一成不变的,所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索,充分看清学科的特点和学生的实际状况,认真分析,巧妙设计,切实调动学生学习的用心性,变被动为主动,让课堂充满活力,就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”,那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天!

音乐教学反思7

  有些孩子很喜欢音乐,在做某些动作时,嘴里会自发地哼些调子,其中有些调子是学来的,有些调子纯粹是即兴地创作。当然,对这种小年龄的孩子不可能期盼他们创作出多么完美的儿歌,很可能他们所编歌曲中有几个音似乎与某首熟悉的歌相似,某些节奏又和大家听过的歌相同。但不管怎样,这些创作的歌曲毕竟是他们自己重新组织加工而成的,是他们用来表达自己感情的一种方式,这一活动不能不说是创造性活动的表现之一。

  对这样一件在教育上极有价值的'活动,我们千万不能对孩子叫嚷:“烦死了,闭嘴。”而应对他们的创作表示欣赏。应为学生创造条件,并及时将他们创作的歌曲录下来,记下来,在适当的时候放给或让他们唱给大家听,用这种方法不但可以起到交流作用,还可进一步调动、提高学生对唱歌和自编歌曲的积极性、主动性,使他们愿意更多地开展这项对促进创造力发展具有特殊作用的活动。

音乐教学反思8

  《蝴蝶花》是二年级第一学期的一首歌唱曲目,2/4拍,宫调式。旋律的音调接近语言的韵律,适合儿童演唱,富有童趣与生活化的歌词朗朗上口,充满儿童情趣,描绘了儿童的天真与无邪。

  本课把复习演唱《小小牵牛花》作为歌曲导入和发声练习,让学生知道以形状命名的花儿有很多,引起学生的好奇心,从而导出课题,课题导入生动自然。

  兴趣是学习的最大动力,在教学中激发学生的兴趣,是提高学习效果的最佳手段,在歌曲《蝴蝶花》的教学中,我认真研究教材,分析歌曲,根据歌曲内容与特点,自己设计制作了课件。先出示蝴蝶花的图片,让孩子观察蝴蝶花逼真的形状,激发学生的兴趣,为学习歌曲奠定基础。通过聆听歌曲旋律,让学生感受情绪特点,想象歌曲表现的情境,熟悉歌词,然后出示歌曲让孩子学习。

  本课以聆听作为课堂教学的.主线,通过聆听让学生感受歌曲的节拍和情绪,使学生能够按节奏有感情的朗读歌词,再进行演唱。

  歌曲中出现了休止符和同头换尾的乐句,是歌曲中的难点。通过课件演示,纠正难点,孩子们一目了然,并且在唱的过程中加以注意,知道了休止符的作用,并准确唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|

  在教学中,我把这句单提出来,让孩子观察、试唱,孩子们很快发现了不同,并在老师的帮助下准确唱出。

  不同速度会引起情绪的变化,在学会后欣赏歌曲动画,这一遍要比学生学的速度要快一些,因此,情绪就显得轻快、活泼,这样让孩子进行对比,感受速度变化引起的情绪变化,同时还能巩固这首歌曲。

  对二年级的孩子来说,不太熟悉蝴蝶花,在本课中,我觉得还应该让孩子们拓宽视野,欣赏美丽的大自然,于是,在结尾部分,我设计了图片放映,并结合歌曲,让孩子们一边听《蝴蝶花》这首歌一边欣赏各种各样的蝴蝶花

音乐教学反思9

  最近发现,自己在上大学时用科学的发声方法来唱歌,声音浑厚,有穿透力。而一旦自己当了老师,来教自己的学生唱歌时就不用方法了,歌声苍白无力,不能感染学生。声音不好听,歌词再好,学生也不愿意学。整个音乐课堂就会显得没有一点生气,枯燥而无味,把音乐课的特色给淹没了。但在音乐课本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服,这也是事实。所以我想我们音乐老师应该用有方法的通俗唱法来进行教学,然后全身心去演唱,这样声音好听了,学生觉得好听了,才会愿意去学。

  音乐擂台激发了学生学习的兴趣。人们常说“兴趣是最好的老师”。它虽不是一种能力,但是一种能激发学生参与各项活动的`动力。针对当前独生子女大多思维活跃、喜爱表现的心理,音乐擂台不失为一种“激趣”的有效手段。

  (1)在音乐擂台上学生可采取按学号轮流表演的形式,自由组合表演队伍,人数不限;

  (2)要求从严,评比从宽。要求节目能较好地表现情感,或唱、或舞、或奏,形式要多样化。对集体节目和进步较大的同学评比可放宽。

  (3)总结及时。每次表演完老师要进行及时的总结,先让学生自评或者互评,教师的总结语言注意亲切自然,简洁精练,并带有启发性。

  (4)措施得力,保持兴趣。凡参加展示的同学在表演后,都要进行民主投票,超过半数同学认同的可以登“小小音乐家”表扬榜。音乐课上的“闪亮登场”我已经进行了两年,通过这项活动学生学习音乐的兴趣越来越浓,大大促进了音乐知识与技能的学习,并且加大了学生自主学习的动力,丰富了学生的课余文化生活,开阔了视野,一些不同风格的音乐被学生带进了课堂。

音乐教学反思10

  音乐是心灵的艺术,音乐是文化的载体。高中的音乐课为“音乐鉴赏”而非“音乐欣赏”,这就要求学生有欣赏向鉴赏转变,更深层次的去理解、感悟作品。结合教学以来的情况谈一下教学的心得体会

  1、关于课程的导入(情景自然导入)

  本学期第一节课程为“音乐与人生”首先这不是一堂纯音乐鉴赏,更多为文化叙述,讲述音乐,讲述音乐与人生的关系。这样趣味性不强的课程引入有一定的难度,毕竟人生是一个看似庞大的话题,研究起来好戏那个没那个资历。其实这节课要讲的是从音乐中感悟人生。那么我们从最简单的入手——歌曲与情绪。歌曲,尤其是流行歌曲极受青少年喜爱。由师生共同讨论他们喜欢的歌曲及歌手,话匣子也就打开了,顺势让大家推荐一名同学演唱,活跃课堂气氛,当学生情绪高涨的时候借此为那他们现在的心情,由音乐可以影响到情绪进入本课堂。

  2、需学生积极参与

  从音乐中感悟人生必须从音乐中捕捉到情绪,感悟到音乐情绪才能与音乐产生共鸣,从而感悟到作品想要表达的人生思想。

  情绪在音乐中是由什么要素体现的呢(一些专业术语尽量少用)?“音乐无国界”音乐中的情绪是任何人都可以体会到的。教师讲解不如学生亲自参与。我们随便请一位同学在老师的歌声中根据音乐的起伏画出线条,也就是旋律线(教师需唱两首情绪相反的'歌曲)。这样一来音乐旋律变成了线条只管的展现在同学面前。根据线条的高低起伏急缓教师解释、引申,音高、速度、节奏等因素对音乐情绪的影响。也就是通过这些因素的千般变化,音乐才会这么丰富,我们才会欣赏到不一样的作品,感受不一样的生活,感受不一样的人生。

  3、结合实际调整教学内容

  由于学生所处的人文环境、年龄段、文化素质不同导致欣赏水平。现阶段阳春白雪的东西不适合学生欣赏,需要一些通俗易懂的东西存在,所谓“接地气儿”。在必要的文化知识和欣赏内容之外,需给学生们留5分钟左右,欣赏一些他们喜爱的作品,未必不是一件好事!

  4、结合实际,合理音乐课结构

  教学以来深深体会到由于高中音乐鉴赏课多涉及人文社科类的文化知识及音乐思想内涵,课上讲解的部分比较多,所以我们忽略了音乐的“娱乐性”。在当前应试教育下,孩子们压力非常大,音体美这些课程在培养孩子身体素质和艺术涵养的同时更应注意释放缓解他们的心理压力,这一点不容忽视。从而也就要求教师合理规划好音乐课的结构。综合一年以来的教学经验音乐课应有这几个板块:人文社科知识+音乐直观鉴赏+娱乐性(这里的娱乐性狭义指身心积极健康的放松,缓解学习压力)。

  注重文化知识与音乐鉴赏,不忘孩子们的天性,结合实际,相信与他们在学到知识的同时也能获得快乐。

音乐教学反思11

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学资料、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后续教学供给重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学资料的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改善后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美本事。所以每学期对自我的一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应当从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自我的教学本事呢?

  一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控

  在低年级的音乐课堂上,前几分钟,同学们的配合还是相当不错,可是很快课堂就出现难以收拾的”热闹“。

  本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征,在上课后15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情景,当时我只会发脾气,所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来,学生对教师的好感也消失,同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍,明白低年级学生的心理特征,他们都是集中力时间比较短,所以必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经能够提高一半。

  二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

  在音乐课中,学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。

  音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受本事,是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情景下,针对有必须识谱本事的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。可是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再经过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。

  三、坚持以学生为主体,增强学生的学习自主本事

  在讲音乐课时,我觉得只是我一味地在讲,根本没有留意到学生究竟明白了没有。之后经过反思,我认为,音乐教学作为素质教育的重要资料,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的资料和模式,使受教育者在良好的心态、简便的.气氛和愉快的环境中潜移默化地理解教育。教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,经过何种有效的途径来使学生经过自我动脑想出答案。比如:音乐课本经常出现的创编歌词,这是一个很好锻炼学生自主本事的练习。它要求学生经过本身的歌词,再经过自我的思考,去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自我编创的歌词,也显得异常兴奋。所以在音乐课上,教师应当不断创造更大的空间让学生们自主发挥,让学生互动,而最终到达自我的教学目的。

  四、让乐器和舞蹈走进课堂

  在音乐课中我发现,每逢课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。

  乐器和舞蹈在课堂的恰当运用,是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。所以在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,最终每组学生中挑选几位出来表演。经过他们的表演和我的引导,下头的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。并且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

  所以”他山之石,能够攻玉。“自我反思,都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清,所以应当多观摩其他教师的课,学习他们的教学理念、学模式、管理班团体的本事等等。并反思自我如果这课是自我上,又将会是如何,有什么相同与不一样。这是帮忙自我在教学道路成长的一种很好的途径。在这学期里,我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹、唱、跳。它是艺术和本事培养的过程,只要你经常反思,必竟会让你的学生和你融在一齐,这样既能较好地完成教学任务,同时也能使课堂中一些”热闹“现象的不在发生,所以,我认为作为一名小学教师,职责重大,要善于经常总结经验与不足,认真上好每一节课!

音乐教学反思12

  这一课我拟订的目标是:指导学生有感情地演唱歌曲《下蛋啰》,激发学生对小动物的喜爱之情,我整体的教学思路是以“趣味”作为本课的主题情境和主线,让学生在听、唱、演的过程中感受音乐,表现音乐和体现音乐活动带来的愉悦感受。

  《音乐课程标准》中指出:“音乐课应该发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生的身心发展规律和审美的心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。”基于这一理念,在本课的导入中,我考虑到一年级学生身心特点,做了个“节奏”游戏,将本课中的难点节奏型作为突破点,让学生直接模仿gegegege da gegegege da ge da ge da gege da。这样既锻炼了学生的节奏感,又调动了学生的学习欲望,使学生迫不及待地想知道歌曲的内容,学习歌曲《下蛋啰》。轻松地导入到本课。

  听,是感知与理解音乐的前提条件,所以在课堂中,必须让孩子听,但在本课的教习过程中,我设计的“听”的环节少了,分层次有目的的让学生听,让学生感受音乐美的这一效果没有达。在这节课,我用听唱法让学生小声模唱歌曲,在教习过程中,让学生跟着老师一句一句学唱,不同层次的唱,使学生扎实的掌握歌曲的演唱,包括情感,包括语气。

  在创编活动中,我启发学生根据歌词的`内容大胆创编,我还制作了一些大母鸡的头饰,找一些学生带着头饰到台前表演,老师也参与其中,学生们争先恐后地举手,要到台前表演,课堂气氛达到了高潮,师生共同融入到音乐的快乐之中。

  这节课学生学会了歌曲,学会了给歌曲创编动作并表演,学生在课堂中能够愉快地学习,在听、唱、演中体验到了音乐带来的快乐。但也注意音乐知识的渗透,我在这节课中渗透的较少,在教歌过程中,比较枯燥,乏味,在以后的教学中我应该注意,既打破学生学习音乐知识的枯燥,也要打破学生学习歌曲时的乏味,也达到音乐知识的掌握和有趣的学习歌曲演唱歌曲,这样课堂教学就会更成功!

音乐教学反思13

  《竹乡之歌》是北师大版一年级下册第十四单元《丁丁冬冬学识字》中新增的一首儿歌。其主题单纯、内容浅显、语言简练、韵律和谐、富有童趣、贴近儿童的生活。这样更好地帮助学生集中学习带有竹字头的字词,避免了以往归类识字时只有图、字的单调性,使识字教学更有趣味性和直观性。由于一年级学生对生活中的实物认识深刻,抽象思维是建立在直观思维基础上的。所以就针对他们听力强、记忆力强的心理特点,带学生首先反复朗读课文,直至背下来,然后缩小语境,摘出词语、认读,再把单字从这些词语中摘离出来,把字音与字形对应起来,单独识记,最后把单独识记的汉字放回到课文中,使学生加深对字词的理解,对诗句的更深领悟。

  根据资源特点和学生年龄特征,在教学本课时,我在原有课件基础之上增加了文字素材、图片素材、将PowerPoint作为主要媒体资源,将授课思路有条理的串了起来,内容涉及面广,无论是图片还是文字都为上好这节课奠定了基础。竹林风光及竹子编制的实物图片,以生动直观的形式展示更有利于激发学生的学习兴趣,更好的利用远教资源。

  具体运用如下:导课阶段出示幻灯片图画:竹林风光来诱发学生参与,激发学生兴趣。在指导整体感知朗读阶段出示幻灯片,启发学生去逐句理解、投身体验,尝试学习的乐趣。在突破难点时,本课的一个教学重点是学习带有“竹字头”的生字词,因此,在读文的基础上,我让学生找找“竹乡什么多”,在查找中既可以让学生了解竹乡就是因为它和竹子息息相关,理解文本内容,而且可以找出带有本课要重点学习的字词,可谓一举两得。

  学生找出了“篱笆、彩笔、风筝、笛声、竹筒、箩筐”这几个词,由于这里有些东西学生很熟悉,但有的东西学生是一知半解,于是我采用了《幸运52》中的'猜词环节,让学生说说你知道的东西,可以好几个人一起补充,让其他同学猜,猜中后出示教师收集到的图片加以了解,既可联系学生的生活经验,又可训练学生的口语表达能力和听话能力、思维能力,从而有效地理解这些词语的意思。

  在上《竹乡之歌》以前,我还担心孩子们能否理解少数民族的含义、能否想象竹子的故乡的美丽景色。上完这节课后,我的担心是多余的。由于资源的二次看法与整合,孩子们提前预习了课文,且这篇课文的生字词很简单,所以课本内容的学习很快就结束了,剩下的时间,我让孩子们讨论我国的少数民族。孩子们居然知道我国有56个民族,还能说出一些名字来,如:回族、蒙古族等等,说到傣家人的生活,竟然有孩子知道一些,看来课外书籍很好的补充了我们的课堂知识。在上完这节课后,我在想:语文课是不是就应该局限于课本呢?许多老师都在讲如何利用有限的课堂把知识点落实等等,可很少又老师想到用一点点的时间去进行课外知识的拓展,因此,我们的课堂仅仅是书本的课堂。为了拓展孩子们的眼界,语文课堂必须要贴近于生活。语文课的外延就是生活的外延》。

  课后我更深的感觉到如果没有媒体资源的再次开发与利用,那么良好的教学效果就无从谈起。

音乐教学反思14

  音乐教育的首要任务,应该为众多的将来不是音乐家的孩子们着想,帮助他们,使他们也能参加音乐活动,能够成为积极的和有一定水平的音乐欣赏者,能够从音乐中享受到乐趣。刘姝老师执教的这节音乐欣赏课《赛马》,在整个教学过程中力求体现全新的教育理念,让学生全身心地投入到感受音乐,享受音乐,表现音乐的过程中。具体体现在以下几个方面。

  一、创设情境

  上课伊始,随着《草原就是我的家》欢快的乐曲响起,教师与学生一起跳起了蒙古族舞蹈,把学生一下子带到了美丽的大草原上,带到了场面热烈的赛马场上。激起了学生对草原生活的美好回忆与向往。同时,教者利用现代教育技术,突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制,使学生们更深一步了解蒙古族牧民的风土人情,大大丰富、开阔了学生的音乐生活的范围和音乐视野。

  二、丰富内容

  音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。这节课教者采用初听、分段听和完整听,来指导学生学会“初步感受音乐——听音乐发挥想象——表现音乐“的欣赏方法。在整个过程中,为了适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点,刘姝老师引导学生使用身体的各种感官,全身心地“投入”音乐。围绕欣赏《赛马》,结合音乐的各种要素,采用哼唱主题音乐,模仿二胡演奏方法和表演赛马场景等方式,让学生“参与”到音乐中去。尤其在乐段分析处理中能拓展学生的想象空间,发展学生的求异思维,使学生们在欣赏中敢于想象,敢于表现。同时,提高了学生的听辨能力,和对我国民族文化的.初步认识,激发学生们的爱国热情。

  三、面向全体

  课堂上,教者改变传统的教学理念,始终把学生放在主体地位上,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在主要的位置,如对每个乐段的处理,让每个学生思考并说一说音乐所表现的内容和意境,再用肢体语言或者乐器加以表现,使每个学生的音乐潜能得到开发,并从中受益,从而达到教学目的。

音乐教学反思15

  《云》是小学音乐教材第二册第7课的表演的歌曲,节奏舒展平稳,旋律起伏跌宕,抒情优美,白云在蓝天上飘荡,引发了孩子们天真的联想,从“蓝天”、“白云”到“大海”、“帆船”,从“装着小雨点”的大船到“快快浇麦田”,寄托了孩子们真诚而美好的愿望,一直深受学生的喜爱。教学中我充分调动各种手段让学生在短短的三十五分钟内得到美的体验,指导学生在演唱中发挥想象,在编创中得到发展。

  一节课下来,收获颇多:

  一、设置情境,激发兴趣。

  “太阳公公露出了笑脸,彩虹也偷偷地跑出来了,那么多的白云,天空上可热闹了!”新的音乐课堂里更强调教师教学语言的艺术性,通过语言交流更有利于启发学生的创造性思维活动,帮助学生体会音乐中的美,能唤起学生的学习注意和兴趣。在教唱环节中,我用轻柔的声音:“请小朋友闭上眼睛,现在你的身体越来越轻,慢慢升上天空,现在你就是一朵白云,轻轻地飘到老师身边来跟着音乐哼一哼”。把学生带到天空、白云的'情景当中。良好情境的设置,激起了学生演唱欲望,他们很感兴趣的“飘”到教室中间轻轻地哼唱,为学唱歌曲做准备。这一过程中我转变角色,和孩子们一块变成天空中的云朵,在“蓝天上”尽情的歌唱。

  二、淡化教唱,注重体验。

  《云》是一首四三拍的歌曲,节奏平缓,旋律优美。教学中我淡化了教唱环节,以听唱为主。打破老师教,学生唱的模式,并且用鼓励的语言激发学生的自信心,让学生大胆上来演唱做示范,虽然这位学生的音准把握不是很准确,但节奏非常稳,表情丰富,给其他学生树立了好榜样。

  三、“你做我猜”,迁移创新。

  编创环节中,运用生动活泼的游戏引入,激起学生编创的兴趣。我用肢体语言表现各种形态的云朵让学生猜一猜,课堂气氛顿时活跃起来,这时孩子们都想参与到游戏当中,最后让他们来做动作我来猜,无形中创立了一种自由平等愉悦的学习氛围,使得孩子们大胆的参与、充分的表现。在小组活动中,学生戴上云帽子,结合平时的生活体验把每朵“白云”组合起来,就像天空中一幅美丽的云图画。孩子们充分发挥了自己的个性想象和体验,有的编创云火车、有的编创云房子、还有一个组的学生编创出载人的云火箭,虽然动作略显笨拙,但却是最真实的表现。

  回想愉悦之后,我也有些遗憾。在音乐创编活动环节上应该让每个小组充分展示自己设计的云图画,并及时反馈、评价。同时我也在思考,课堂上如何做出指导性的评价,让学生在自由、宽松、欢乐的氛围中充分发挥个性特长。我想,随着经验的积累和不断地学习、不断地实践,任何问题都会得到解决。