美术说课稿

时间：2026-08-01 08:04:35 说课稿

【必备】美术说课稿模板锦集十篇

　　作为一位优秀的人民教师，常常要根据教学需要编写说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。说课稿要怎么写呢？下面是小编精心整理的美术说课稿10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

【必备】美术说课稿模板锦集十篇

美术说课稿篇1

　　一、教材

　　我讲的这节课《做笔筒》是选自义务教育课程标准实验教科书第4 册中的第14课。让学生在造型活动中体验其乐趣。

　　二、教学目标

　　利用废旧瓶子制作、装饰实用的笔筒。在装饰设计的过程中用彩色纸剪帖的方法表现笔筒的美感与创新，从而培养学生热爱生活的情感，激发学生对美术活动的兴趣。

　　三、教学过程亮点

　　亮点一：首先我以讲故事的形式导入新课，让学生对学习产生浓厚的兴趣，很快融入了课堂，为后面的'进行打下基础。

　　亮点二：制作实用的笔筒是本节课的重点，在讲解笔筒的制作方法时，教师没有一味言堂，而是采取师生互动的形式。老师在很多瓶子中选出一个自己认为满意的瓶子；教师准备要装饰的图案的“零件”；教师先粘2处，接下来让学生到讲台前来粘，这时学生学习兴趣高涨，然后利用一些装饰方法，把笔筒打扮的更个性、更漂亮，这样一来，重、难迎刃而解，也节省了时间。

　　亮点三：本节课结尾时，让学生在自己喜欢的笔筒中插支笔，哪个笔筒中的笔多，这就是大家最喜欢的。让学生能尽最大限度的体现成功被大家认可的乐趣。

　　四、板书

　　这节课是手工课，画的地方不多，基本上都是手工制作，所以板书也比较简单，主要以实物代替文字。

　　五、反思

　　我这节课的设计，让学生能自由的接受教师所带来的知识，不管用什么方法，能让孩子们在快乐中学习，在欢声笑语中掌握知识，体会课堂中的绿意，这就是一节好课。

美术说课稿篇2

　　一、教材分析

　　《老人和儿童》是小学美术苏教版第三册第十七课的教学内容。生活中，孩子们是非常喜欢自己的爷爷奶奶的，平时生活中，对于他们的年龄特征也比较熟悉。本课将老人和儿童进行对比，让学生很容易深层次地了解和表达老人和儿童的不同特征，让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

　　在本册教材中，只有本课题醒要求学生用铅笔线描来表现作品，对于二年级学生来说，可以了解一些有关线条的质感表现的知识。对于老人和儿童的自然关系与道德素质教育，可以不作为本节课的重点，只需要在观察、了解、绘画、制作中进行自然的渗透即可。

　　二、教学目标

　　1、了解老人与儿童不同的年龄特征和不同的表现手法

　　2、大胆画出和制作出老人与儿童的外形特征及活动情景

　　3、培养学生尊老爱幼的品质

　　三、教学内容

　　找出老人和儿童的不同特征，能用画笔、线条和其他的外形差异。

　　教学重点：老人和儿童不同特征的刻画

　　教学难点：刻画老人和儿童时线条、色彩的运用。手工制作中老人和儿童不同外形特征的刻画。

　　四、教学内容

　　在导入部分引用圣诞老人，一下子就能引起学生的学习兴趣，让学生想和老师起一起学习本课内容。同时圣诞老人的形象深入人心，不用多讲，就能让学生回忆出许多的老人特征，对学生初步感受老人的特点非常有帮助。

　　在新授部分里，教师引用了《童梦起源》中刘德华从儿童到老年的一段变化，来引导学生观察老人与儿童在外形上的区别。刘德华是家喻户晓的人物，孩子们很熟悉，本课借用刘德华拍摄“童梦”里的一个成长过程，课件直观地展示了刘德华从小到老的生命历程，学生们很直观又很真实地感受到一个人的成长变化——头发、脸、眼睛…

　　同时又通过两张照片放在一起对比，让学生们直观地看出且总结出老人与儿童特征。对于二年级的小学生来说，教师在课堂中示范是很有必要的，学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时，讲解与绘画同步进行，更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。接着通过模仿秀活动，调动起学生的兴趣，让他们更直观的感受老人和儿童在体态上的不同之处。模仿秀一是为作业作铺垫，让学生不局限在老人与儿童的面部特征，动态此时就是更好的结合；二是更好地掌握老人与儿童的特征；三是调动了学生的兴趣。

　　在作业的`展评时也是围绕老人和儿童的特征是否表现出来进行的，巩固了今天学到的知识，让学生对与老人和儿童有了更深刻地了解。

　　最后拓展部分以多种不同表现方式来制作老人和儿童，通过图片欣赏，让学生

　　产生兴趣，尝试用各种材料表现老人和儿童，拓宽学生的创作思路，让学生能够提高想象力和创造力。

　　五、反思

　　孩子们非常喜欢自己的爷爷奶奶，在平时的生活中，对于他们的年龄特征比较熟悉。本课从刘德华的生命历程、且将年老和儿童时期进行对比，让学生很容易深层次地了解和表达老人与儿童的不同特征，让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

　　课上要求学生用铅笔线描来表现作品。对于二年级学生来说，可以了解有关线条的质感表现的知识。找出老人和儿童的不同特征，区分他们的外形特点。

美术说课稿篇3

　　一、情趣示范、合作体验

　　1、老师提供给每个制作小组一个卡片（整幅图片切开的），每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法！（师生合作），思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的材料，用来粘贴。

　　学生总结。

　　2、想知道老师怎么做道具的嘛？请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。

　　（学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。）

　　教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。

　　3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的.圣诞老人。

　　二、多为评价、个性表达

　　1、自评、互评：当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。

　　2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓励和评价：“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！而且，

　　3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊？（学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。）老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。

　　感觉是多方位多角度的，你还能体验到别的感觉嘛？感觉又是很奇特的，同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉，如一块冰冬天给人冷的感觉，而在夏天就给人以凉爽的感觉，你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛？

　　课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物，自主参与探索过程。

　　学生的自主创新设计能力的培养：

　　1、贴近生活、服务生活、美化生活；

　　2、自主学习、探究发现、合作交流；

　　3、移情联想、张扬个性、创新实践。

　　总之，课堂教学是一门遗憾的艺术，只要我们都多想一想，试一试，就一定会有收获。

　　本课的设计体现了以人为本的教学理念，以体验为灵魂，让学生在各种游戏中探索发现，兴趣是最好的老师，教学中，使用游戏调动学生的兴趣，教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导，由浅入深，潜移默化的展开教学游戏活动，使学生在不知不觉中掌握了知识技能。

美术说课稿篇4

　　一、教材分析：

　　《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中，画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。

　　在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：“幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏“向日葵”这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮助幼儿认识“向日葵”这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。

　　观察认识：向日葵

　　欣赏凡高的其他作品

　　基于两种经验的积累，我们可以围绕“向日葵”的欣赏活动构建这样一个主题：

　　美术欣赏活动：向日葵

　　实地参观：向日葵园地

　　认识凡高

　　生活经验

　　美术经验

　　种植向日葵

　　这个主题中包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植

　　活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。

　　二、设计理念：

　　1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如，欣赏凡高的其他作品，帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。

　　2、欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出色彩入手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色的运用恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。

　　3、欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家，儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自己的权威压制幼儿。

　　4、注重多种欣赏方法的运用：对话法是美术欣赏教学的基本方法，教是除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解，同时运用对比的方法，感受实物、图片和绘画作品的不同，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵” 作品。

　　5、欣赏活动注重幼儿情感的激发，画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆夸张扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情、流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等入手，运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。

　　三、教学目标

　　1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。

　　目标重点：欣赏作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　目标难点：了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。

　　目标

　　（1）综合了对美术要素的认知以及作品的情感，是以认知和情感并重的'目标。开展幼儿美术欣赏活动，是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的作品的感知和评判的能力，同时习得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。

　　其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。”是本次活动的难点，因为幼儿对作品表面的感受和理解如何内化为自身的情感，从而更好的体验作品、更好的体验创作者的情感是比较难的。

　　目标

　　（2）是能力目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受，理解、体验从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。

　　四、教学流程：

　　前承：

　　经验丰富：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照、观察认识向日葵；欣赏有关凡高的其他作品，帮助幼儿建构有关于向日葵的认知经验及美术欣赏经验。

　　环境创设提供：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅，“十四朵向日葵”作品幻灯一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片

　　具体流程见图：

　　环节一

　　教师引导幼儿欣赏、讨论和比较自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”相比，“你喜欢那一幅？为什么？”（见附图1）

　　在幼儿的自由欣赏讨论中引出今天的教学，同时给了幼儿第一次完整自由的欣赏的机会，为目标1的完成拉开序幕。

　　环节二

　　放映幻灯“十四朵向日葵”，完整欣赏“十四朵向日葵”。

　　色彩的感受：教师通过一系列的提问：画面中什么颜色最多？你最喜欢画面中的那种颜色？如果都用黄色好吗？……通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。

　　线条的感受：引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。这一环节中教师鼓励幼儿把自己不懂得地方提出来：如：为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲？好象感觉到了什么？……

　　构图的感受：

　　教师引导幼儿从画面的背景，花瓶，花朵的整体来分析作品的构图，。教师通过和幼儿的对话：数一数由几朵向日葵？它们一样吗？为什么有的低下了头？（辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的）……通过这些对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。

　　教师通过对话法引导幼儿欣赏凡高的作品“十四朵向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。初步解决重点目标。

　　环节三

　　第二次对比欣赏，在分步感受理解和欣赏的基础上，鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受，是幼儿理解到画出来的向日葵既象眼前看到的，又具有向日葵的典型的形象美，画面中充满了创作者的感情——对向日葵的热爱。

　　通过对比欣赏，进一步使幼儿领悟到现实美和艺术美的区别。这一环节使重难点得以突破。

　　环节四

　　教师放映更多的梵高的绘画作品“向日葵”（两朵、五朵、十二朵向日葵等等），帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。

　　最后通过欣赏、师生共同谈话，探讨、分享，激发幼儿的创作欲望。使活动目标得以提升。

　　延伸：“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

美术说课稿篇5

　　一、说活动教材

　　在美术教育教学活动中，幼儿真正的作品是能够自然流露幼儿心灵的作品，靠传统的临摹和示范教学，不能诱发幼儿潜能的发挥和个性的展现。所以我把教学所选内容最好从幼儿丰富多彩的现实生活和感兴趣活动中寻找幼儿的兴趣点，以培养幼儿的个性，发掘幼儿的潜能，并引导幼儿创作。本次教学活动结合幼儿平时日常生活中欣赏过的繁华街头景象，幼儿已加深了对街道上各种建筑物和景物的印象，我想通过主题性的绘画，培养幼儿的观察力、思维、想象力和表现力，使幼儿能大胆地将自己所看到的《繁华的街头》景色，用绘画的形式展现出来，进一步激发幼儿的创作欲望。

　　二、说活动目标

　　活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。结合《幼儿园教育指导纲要》，根据幼儿的兴趣和教学内容，并结合本班幼儿已有的经验和实际发展水平，我制定了适合我班幼儿发展的两个目标。

　　（一）欣赏繁华的街头，加深对建筑物的印象，提高观察能力和分析能力。

　　（二）使幼儿能大胆地将所看到的各式各样的房屋和街头的景象用绘画的方法表现出来。

　　三、说活动重点和难点

　　中班的孩子绘画能力、想象能力、模仿能力都比较强，通过自己的动手绘画从中获得情感体验，因此本次活动的重点是：培养幼儿绘画的表现力。难点是：组织一幅主题性绘画。

　　四、说活动准备

　　活动准备是为具体目标服务的；同时，幼儿也是通过与环境、材料的相互作用来获得发展。为了胜利完成以上教学目标，我做了以下相应的准备：

　　（一）事先请家长利用平时休息日的.时间，带幼儿到繁华的街头去实地观察，并引导幼儿将自己所看到的繁华街头的景象，用画的形式表现出来。

　　（二）物质准备：绘画纸、水彩笔、水粉笔等。

　　五、说教学方法

　　选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据新《纲要》的精神："教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据本班幼儿的年龄特点，在本次活动中我除了要以饱满、热情的情绪吸引幼儿外，主要还采用了以下几种教学方法：

　　（一）谈话、提问法：谈话法维护宽松的精神氛围和自主表现的时空，而提问的方式又能引导幼儿靠近主题表达出自己的所思所想和已有知识经验。通过谈话提问的方法引入来引起幼儿的学习兴趣，来激发了幼儿探索求知的欲望，从而自然而然地投入到学习中去。

　　（二）讲解提示法：这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，体现了"幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者",这一理念精神。通过讲解提示，展开讨论，让幼儿积极主动地去观察，展开自由发挥、任意想像的翅膀。

　　（三）个别指导法：幼儿美术活动虽然游戏性很强，又非常自由，但它并不是单纯的娱乐或消遣，老师在把握幼儿现有水平和每个孩子特点的前提下，对个别幼儿适时、适当的指导才能出成果，才能为幼儿创造更多获得成功的机会。

　　（四）欣赏评价法：欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法。

　　六、说活动过程

　　根据我班幼儿的年龄特点和本次活动的目标要求，我设计了以下几个环节：谈话导入新课→授新课→幼儿作画→活动评价→结束活动为程序来展开一系列活动。

　　具体活动过程如下：

美术说课稿篇6

　　一、学生经验

　　本课主要是利用废旧材料制作成艺术品的一个教学。不过特指棕色纸，主要是它的颜色与秋天的颜色有一定的联系，这也是前几节与本课的的联系。所以学生已有的经验是对与秋天有关的颜色比较敏感。另一个经验是学生对运用废旧材料创作艺术品这种形式不陌生。所以本课对学生来讲有难度的是如何发挥创作力，把各种棕色纸的特点巧妙利用制作出各种画面或形象。

　　二、相关知识背景

　　三、教材分析

　　依据教材要求运用棕色纸（包装纸、信封、再生纸、旧报纸、纸箱纸、衬纸……）在制作中用撕撕、帖帖、剪剪的方法表现平面或立体的作品。教师要与学生对棕色纸的类型和特性进行分析探讨，同时将这几种视觉效果供学生欣赏。理解各种纸的质感与肌理特性对于创作是有很大帮助的。另外应根据画面的需要，选择合适的颜色（深浅）进行拼贴，可以互相重叠，也可以露出部分底色；可以贴平实些，也可以凹凸不平，产生一种厚重感；还可以利用撕纸边缘的裂色产生的肌理来作为特殊的底色，如石路、墙壁等。

　　四、教学目标分析

　　本课主要是利用废旧材料制作成艺术品的一个教学。学生已有的经验是对与秋天有关的颜色比较敏感。另一个经验是学生对运用废旧材料创作艺术品这种形式不陌生。所以本课应该把制作棕色纸作品作为重点，而如何巧妙运用想象与技法使作品生动是难点。特制定以下教学目标：

　　情感与态度：体验用棕色纸做艺术品的乐趣，感受秋天的颜色，领悟收获与成功的喜悦。

　　知识与技能：认识棕色纸的特点，用撕撕、帖帖、剪剪作画。

　　过程与方法：尝试用棕色纸做出画，利用棕色纸的颜色和质感创作艺术品和装饰品。

　　五、教法探析

　　本课的教学设计应该充分考虑到学生在活动中可能遇到的问题以及体现美术与生活密切联系的教育理念。所以在课的开始，通过看录象以及寻找各种棕色纸来帮助学生体会棕色纸与秋天的关系。在制作作品环节过程中，教师可以安排学生讨论各种纸的特点以及对教师范例和学生作品的分析，从而发挥学生的发散思维和想象力、创作力。

　　在用棕色纸制作镜框环节中，教师已激励的手段鼓励学生进行大胆创作，安排一个比赛的情境，以此激发学生竞争意识和荣誉感，并最终为制作生活用品服务，潜移默化地感受到美术与生活的联系。

　　六、学法指导

　　课的引入部分为了让课的氛围与前几节课有一个自然的衔接，以播放一段秋天的录象开头。学生在看录象中找出秋天的颜色——土黄色、棕色，引出棕色纸这个概念。教师拿出事先准备的各种纸，包括棕色纸（包装纸、信纸、再生纸、旧报纸、纸箱纸、衬纸等），让学生在找一找中了解棕色纸有这么多。从而自然引出课题。

　　在学习制作作品时，首先要让学生明白各种纸的特性和质感，这对制作是十分重要的。感官的刺激比教师的语言更能促进学生的理解。让学生在摸一摸、看一看中比较各种纸的不同，感受纸的特性，有的是光滑的、有的是瓦楞的、有厚的、有薄的……通过了解熟悉纸的`特点后，教师出示范例给学生欣赏，教师这时要注意在分析作品时把如何运用纸的特点来表现事物讲清楚。

　　如：揉绉的纸可以表现土坡、树干，再生纸可以表现树叶、窗帘、房顶……还可以让学生模仿教师的分析对书上的作品进行分析。这个活动的目的要让学生了解如何利用纸的特性开展想象，发散思维。在学生的脑中有了一定概念以后，交给学生任务：制作棕色纸艺品。

　　这时学生具备独立思考制作的能力，在先前的思考中进行筛选。平面的与立体的制作方法是不同的，可以师生共同探讨解决。三年级学生已经具备这种能力，所以在制作时小组合作的方式是比较受学生欢迎的。整块活动让学生充分了解各种棕色纸的特点，发散学生的思维，其中教师的范例和学生作品的分析是很重要的。

　　第二个活动通过告诉学生什么是废物利用这个理念引出用棕色纸做的镜框，以新的事物来吸引学生，给学生新鲜感。在学生讨论、比赛的情景中激发学生的创作欲，并以一定的竞争形式展开，气氛会比较活跃。这一块活动是为了体现美术与生活的关系密切联系的理念，让学生用包装纸装饰生活中的东西就是让他们在活动实践中明白道理。

　　因为本课的作业是以小组合作的形式完成的，所以在作业展示评价环节评选团体奖比较公平。这有利于培养学生的合作意识、团结精神。拓展环节可以继续本课的理念，让学生收集废报纸制作各种作品，开一个报纸展览会。

　　七、教学活动实施脉胳

　　欣赏、引入→想象创作→表现、应用→展示评价→拓展

美术说课稿篇7

　　一、说教材

　　《》是人教版－年级下/上册第－单元的第－篇课文，该单元以“－”为主题展开。

　　《》是（文章体裁），主要写了（主要内容），表达了（中心思想），“写作特点”（一般是：语言简炼、层次清晰；描写生动、细致充满诗情）”是本文最大的写作特色。

　　结合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知、过、情”三个维度，我将本课的教学目标确定为：

　　1.能正确读写本课要求掌握的生字词/了解本课写作背景和有关作者的文学常识；

　　2.整体理解文意，概括（）提炼（），把握文章主要内容；

　　『整体感知要达到的』

　　3.品味重要词句所包含的思想感情。

　　『研读赏析要掌握的』

　　由于（本课的一些特点），我将本课的教学重点确定为：

　　因为（学生的一些实际），我。。。。。。难。。。。：

　　二、说教法和学法

　　科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。基于此，我准备采用的教法是讲授法，点拨法。讲授法教师可以系统的传授知识，充分发挥教师的主导作用。

　　学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的`主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，具体的学法是讨论法、朗读法和勾画圈点法，让学生养成不动笔墨不读书的良好阅读习惯。

　　此外我准备用多媒体手段辅助教学

　　三、说教学过程

　　为了完成教学目标，解决教学重点突破教学难点，课堂教学我准备按以下五个环节展开。

　　环节1 导入新课，我设计的导语是（）此导语以师生对话的方式展开，消除了学生上课伊始的紧张感，激发学生的阅读兴趣。

　　环节2 落实基础，整体感知

　　首先，教师请学生借助注释和工具书解决字词问题，教师有针对性的对某些容易读错写错的生字词进行指导，例如（）。

　　这为学生阅读文本扫清了障碍，也体现了语文学科工具性的特征。

　　接下来，教师请数位学生分段朗读课文，（或者是听范读），教师请其他学生边听边圈画出每段的关键词句，理清文章脉络，教师根据学生板书文章脉络。（教师板书）

　　新课标对学生阅读的要求是：在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容。此环节力图将学生置于阅读的主体地位，以调动学生的主动性和积极性为出发点，学生边读边思考，在听读中理清思路，锻炼学生的听说读和概括能力，解决教学重点。

　　环节3 研读赏析

　　新课标中明确指出：“阅读是学生个性化的行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。”

　　教师以多媒体出示Q1，Q2，教师请学生先默读在分组讨论。

　　Q1，Q2的设置一脉相承，学生积极主动的思维和讨论中，加深理解和体验，有所感悟和思考，从而受到情感熏陶获得思想启迪，进而解决教学难点。

　　环节4 拓展延伸

　　好处：拓展学生的知识面和阅读范围，满足学生的阅读期待。。。。。。等等之类

　　环节5 课后作业

　　好处：巩固知识点（知识类）

　　发挥学生想象力，理论－实践，学以致用（作文类）

　　四、说板书设计

　　好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。

　　以上，我从教材、教法学法、教学过程和板书设计四个方面对本课进行了说明，我的说课到此结束，谢谢各位评委老师。

美术说课稿篇8

　　教材分析：

　　《有趣的鞋》是综合制作、游戏的学习活动课。本课教学以游戏来营造美术学习的情境，切合学生的心理需求。

　　《有趣的鞋》一课是以学生最熟悉的生活用品“鞋”为题材，通过学生参与欣赏（感知）制作（实践）展示（评价）游戏等环节，引导学牛对生活中的“美”进行体验、认识和再创造，激发学生表现美和创造美的热情，提高手脑协调并用的创造能力和造型能力。

　　本课教材虽简单，却给教师极大的发挥空间，包括对教学理念、教学方法、教学用具的选择。重点要突出“认识鞋、制作鞋”这主要内容。应该注重引导学生对鞋的形状、外观、实用等方面的观察和理解，让学生体会美术与生活的联系。

　　本课的教学活动力图在一个自由、轻松、愉快、合作、交流的氛围中进行，在赏+赏，想一想，做一做，玩一玩中，使学生从视觉、触觉卜感受实用美术的作用，激发学生创作表现的欲望，积极投入到学习、制作之中，同时起到美术学习的情感教育作用。

　　设计理念：

　　在成人的眼光里，鞋与小学生好象相距甚远，其实不然，鞋的设计不仅涉及成人的领域，而且还涉及到儿童领域。新课程改革要求学习内容生活化，《有趣的鞋》一课让学生把熟悉的鞋作为创作的重点，是将学生的学习与他们的生活世界紧密联系，强调学生把美术学习与日常生活中的事物相结合。通过情境的设置，转变课堂教学方式，提高学生能力，体现以人为本的教育思想，体现学生为主体的教育理念。体现“以学生自主发展、自主学习、自主实践”和“展现自我、张扬个性”的教学思想。

　　（一）导入阶段

　　1、谜语导入，激发学生兴趣

　　设计意图：运用谜语导人能激发学生的兴趣，符合三年级学生的心理特点。

　　2、鞋的欣赏，丰富视觉形象，注重素材积累

　　设计意图：教师课件展示鞋的发展演变，让学生仔细地欣赏、观察不同年代、不同款式、不同民族，不同功能的鞋。

　　（二）发展阶段

　　1、分析鞋子的组成与作品欣赏

　　教学意图：通过欣赏教师亲身制作的大鞋子，能更进一步地维持学生的兴趣。在欣赏教师作品的过程中学生能无形地掌握了一些制作的方法和材料的运用，起到了很好的示范作用。欣赏同龄学生不同风格的'作品，点播了创新的火花，消除了创作的畏惧心理，产生了你行我也能行的学习动力。

　　（三）实践阶段

　　教学意图：师生转化角色，淡化课堂环境，以两人一小组为单位开展合作学习，充分调动学生的参与学习积极性，激发他们的创作欲望。在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一只有趣的、用料独特的鞋子作品。

　　（四）作业展评：（观摩欣赏，表演购买鞋的情景）

　　1、推销鞋：

　　教学意图：将自己的作品向他人介绍，得到他们的青睐和赞赏，是孩子们的愿望，作业交流提高表达能力。

　　2、鞋的展示：

　　教学意图：创设生活情境已是美术课改实验中普遍采用的教学方式，新课程纲要从以人为本的思想出发，就是要创造一个理想的适合学生发展的学习情境，创设有新奇感，能吸引学生的生活情境，为学生的创作奠定基础，本环节还体现了学生之间的合作学习，注重了协作精神的培养。

　　3、购买鞋，并说明购买的理由

　　教学意图：将课常教学与生活实践紧密的联系起来。为学生积累社会经验，均等级的评价，即注重教育过程的情感体验，又注重学生个体的倾向性比较，不评等级，用简单的描述性语言的形式给经适当的评定，激励学生小断努力，不断进步。

　　（五）课后拓展，加强学科辐射，注重学习延伸。

美术说课稿篇9

　　尊敬的各位老师，大家下午好！

　　今天我说课的课题是《老人与儿童》,选自苏少版美术教材第三册第十七课。

　　下面我主要从教材分析、教学方法、教学过程以及板书设计四个方面来介绍我的教学设计。

　　一．说教材

　　本课属于造型·表现领域。

　　小朋友们与爷爷、奶奶、外公、外婆之间特别亲近，经常发生一些有趣的事情，学生对这些发生在自己身上的事情都非常熟悉，创作起来得心应手。同时还可以在教学过程中自然渗透尊老爱幼的传统美德教育。（我在这一课主要是让学生通过观察、欣赏、比较来讨论老人与儿童的特点，根据自己的经历或想象描绘一幅关于老人与儿童的绘画作品，从中体验绘画的快乐。）

　　在本册教材中，只有本课提醒学生用线描来表现作品。对于二年级学生来说，过于专业的线描知识可以不作太深入地探讨，只要求他们能结合所学的《画触觉》中运用不同线条、不同点的结合表达自己的感官感受，进一步培养他们的观察能力和感知能力，运用长短交替、流畅圆润、粗细不一的线条，充分表现出老人面部的粗糙感和儿童的细腻圆润感，更深入地学习线条质感的表现知识，也为以后学习专业线描画打下基础。

　　1. 教学目标：

　　依据课程标准，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，我确定本课的教学目标为：

　　① 认知目标

　　了解老人与儿童不同的年龄特征和运用线条所体现的不同质感来表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

　　②技能目标：

　　引导学生仔细观察、自主探索、运用线描的手法表现出老人和儿童的面部特征及动态熟悉的生活情景，创作出构图完整的绘画作品。

　　③ 情感目标：

　　通过各种感知，观察，回忆，让学生感受亲情，培养学生尊老爱幼的品质。

　　2.教学重点：老人和儿童不同特征的刻画，通过创设老人与儿童在一起的情景，让学生体验美术创作的乐趣。

　　3.教学难点：运用线条所体现的不同质感表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

　　4.教学准备：

　　教师：多媒体课件、范作等

　　学生：美术用具，如水彩笔、彩铅等

　　二．说教法

　　细致入微的教材分析是教学目标得以实现的第一步，切实有效的教学方法运用又是关键所在。

　　所以，围绕以上的重点、难点，并且依据本课的性质及学生认知现状，本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线，创设的几个不同的教学情景为线索，充分动用学生已有生活体验，不断采用观察、比较、启发、欣赏、归纳、示范相结合的教学方法，在图片的比较中调动学生的'积极性与自觉性。在观察老人与儿童不同的外貌特征这一过程中，我采用比较观察法，在培养了学生的观察比较能力的同时，又训练了学生的探究创作能力。

　　三．说学法：

　　我认为美术教学的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作品，还要培养学生的感知力、探究力、创造力。因此，一堂好课，教法的运用是必要的、学法的指导更是值得推敲。

　　造型是视觉艺术重要的表现形式，我充分利用学生已学过的用不同点、线表现触觉的知识，引导学生抓住已学和将学领域中的共性，逐步深入的理解、掌握用不同的线来表现老人与儿童不同外貌的肌理感觉，并通过鼓励学生联系已有的生活情景，主动交流，激发兴趣，在轻松愉快的学习环境中，自然展开回忆，并采用低龄段小朋友特有的线描表现形式进入美术创作的境界，感受到绘画的乐趣。

　　四.说教学过程：

　　无论是教法，还是学法，都要全方位的渗透到教学过程中去。

　　1. “大家来找茬”游戏导入

　　师：下面是我们的游戏“大家来找茬”，小朋友比一比谁的观察最细致，仔细观察照片中女孩的脸、头发等。一会儿，老师要给大家来一个“超级变变变”。（生：头发变白，眼神变暗，牙变黄等）

　　（二年级学生拥有着无尽的活力和激情，以游戏的方式引起学生兴趣。通过模像直观，让学生观察对比年轻人变成老人的图片，初步了解老年人面部特征。）

　　师：对比老奶奶的照片，我们小朋友的脸有哪些特征？小朋友们也可以摸一摸自己的脸，是怎样的触觉。

　　（学生通过对比观察，认识到儿童的皮肤白白嫩嫩，眼睛大而有神等）

　　再由教师总结因为年龄的差异，老人和儿童的脸部特征有所不同。顺势引出本课的课题《老人与儿童》。

　　2. 探索与发现(课件展示)

　　（1）找一找

　　师:找一找,老奶奶的脸上哪些部位的皱纹分布最多! (生:眼睛、嘴巴、脸颊)

　　师:分别提问①长在额头上的皱纹抬头纹

　　②长在脸颊附近的皱纹表情纹

　　③长在眼角旁的皱纹鱼尾纹

　　通过脸部照片皱纹的特写，让学生了解到在画老年人脸部皱纹时不是乱画的，而是在不同的位置添加相应的皱纹。（教师贴出相应的范图）

　　师：你们看这位老爷爷最近很烦恼，他的头顶光亮，好像一颗大灯泡！要是在漆黑的夜晚，他可用不着手电筒呢！（对于低年级儿童，利用生动形象的语言引起学生注意力，许多学生都开心的笑了，为课堂教学营造轻松愉快的氛围。）

　　老爷爷的头发除了少还有什么特点？（生：变白了）

　　（顺势请学生联系生活回忆爷爷奶奶的发型，教师贴出范画。并针对其中一款卷发提问：为什么老年人会烫卷发，师生共同总结出：因为老年人头发少，烫卷发可以使头发看上去变多且美观、时尚。）

　　师：出示小朋友头发照片，请学生说出小朋友头发的特点黑亮、多等。

　　（由此对比出老人与儿童的头发也有所不同）

　　师：除了头发会变白，还有哪些毛发会变白？（生：胡子，眉毛）

　　（利用课件展示老爷爷不同样式的胡子照片并贴出范画）

　　（2）.画一画

　　师：不知道老师六十岁会变成怎样的一位老奶奶？（对于二年级的小学生来说，教师在课堂中示范是很有必要的，学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时，讲解与绘画同步进行，更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。）

　　邀请两位小朋友上台尝试在老师准备的2张男、女孩面部添加皱纹，也可改变发型，使其变成老年人。由此激发学生的表现欲及学习热情。

　　师：出示老年人的站姿（PPT）

　　（3）. 表演和巩固：

　　师：为学生创设不同的情景，请学生思考老年人在过马路，起床等场景下的行动是怎样的，小朋友在相同的情景下的行动又是如何。

　　现场请两组小朋友分别表演老年人和小朋友在走路时和起床时的动作。并选出最佳表演奖，奖励一枚小奖章。

　　（模仿秀一是为作业作铺垫，让学生不局限在老人与儿童的面部特征，动态此时就是更好的结合；

　　二是更好地掌握老人与儿童的特征；

　　三是调动了学生的兴趣。

　　通过模仿表演的形式让学生了解老年人因为年纪大行动不便走路时弯着腰，手持拐杖；小朋友活泼好动，腰杆挺直。）

　　（范画展示）

　　（4）.交流想法让学生回忆并讨论和老人在一起时最深刻的趣事，培养学生尊老爱幼的品质。

　　3欣赏美术作品，学习绘画方法。

　　水墨作品。如何体现线条的流畅和粗糙。大胆地运用笔墨。

　　线描作品。如何用线表现老人和儿童的不同，初步理解线条的几种质感。

　　学生作品。同龄人在绘画时是如何表现老人与儿童的不同，使得学生感受到自己也是能画出来的。

　　4教师范画（范图）

　　展示（先贴范图再于黑板上画出老人与儿童的线描图）

　　5作业布置

　　（1）运用线描的形式，画出一组老人和儿童在一起的有趣情景

　　（2）注意区别老人和儿童的面部特征及动态

　　（3）根据老人和儿童的特征，利用点、线、色彩装饰衣服。

　　（4）添加有趣的场景如公园、家、马路等，注意构图要饱满，色彩要丰富。

　　6评价反馈

　　学生完成作业后，把作品呈现在作品展示区内，然后组织群体学生参与评价交流，教师在学生评价时应注意评价方法的引导，尽可能让学生说，例如：最有创意的是，涂色最均匀的是（。这样的设计既能培养和提高学生美术表现能力和美术欣赏评价能力，又有利于学生生动的表现自己的情感，从而获得成功的愉悦）

　　7总结扩展

　　让学生欣赏多种表现手法，如水粉、雕塑、油画等表现出的老人与儿童造型，拓宽了学生的视野。并在总结中教师强调要关心、爱护老人和儿童，让世界处处充满爱，使学生的感情再次得到升华。

　　五.板书设计

　　《老人和儿童》这一课既要让学生了解生活中的亲情，又要让学生尝试用线条的形式表达生活中最熟悉的老人和儿童形象，所以要让学生带着情感学习，让学生在教师有目的，有计划的组织活动下有效学习，得到最大可能的发展。

美术说课稿篇10

　　各位评为老师好：

　　今天我说的是浙美版第五册第2 课《我们爱劳动》根据说课的要求，我将从教材分析，教学准备，教法学法，教学过程，板书设计五个部分进行说科课。

　　一、教材分析

　　本课是属于“造型、表现’的内容。按课标的要求，初步认识形,色等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看,画画,做做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望. 通过本课的教学，要着重学生在日常生活中的观察能力以及自主创新能力的培养与开发。生活中的人物动态千变万化，在劳动时则会按一定的规律重复动作。本课通过对不同的劳动的认识，逐步对其解析，了解劳作时的基本动态、让人感受到劳动时的动态美等来拓展学生的思维。基于对教材的分析，确定如下教学目标：

　　认知目标：在创作中进一步提高学生的观察能力、表现能力。

　　情感目标：通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。

　　操作目标：了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。

　　本课教学对象是小学三年级的`学生，这一学龄的学生想象力丰富和创造力活跃，而且该年龄段的学生有一定的美术基础，本着使学生提高对美得感受能力和艺术创造能力，我确定本课的重点和难点:

　　重点：学习人物动态的画法

　　难点：劳动场景的美感表现。

　　课前准备

　　前人言“工欲善其事，必先利其器”一堂课可否成功的实施成功美术教学，完成教学任务，因此准备美术的工具是上好课的前提条件。

　　（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等

　　（教师）有关劳动场景的课件资料等

　　二、教法学法

　　都说好的教学方法往往是教学成功的一半。我在教学上遵循“教为主导，学为主体。实践炒作为主线”的教育思想，依据本课的性质及小学低年级学生的生理和心理特点，我将采用情景创设法，观察比较法、多媒体演示法、启发式引导教学法为主，结合学生的心理，多种教学手段和教学方法交替使用。充分调动学生的积极性和创造性。

　　在学法上，我本着活动性，自主性的原则，引导学生打开思维空间，并放手学生主动探究，小组合作，让学生用讨论、观察，思考，比较等学习方法，来体验学习的乐趣。无论是教法还是学法都会全方位渗透到教学程序中。

　　三、教学过程

　　课程标准提出: “美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，是学生思维流畅性、灵活性得到发展，最大限度的开发学生创造潜能，并重视动手实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成功的能力”因此，必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在看，听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意思，培养个性。

　　为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学流程如下：

　　1.情境引入。

　　教师用课件播放《劳动最光荣》的音乐，展示秋天辛勤农民伯伯在田里收割、背谷子的的画面。启发学生：你们平时都参加过哪些劳动？需要使用哪些工具? 当时的心情怎样？请学生回忆并交流。让学生对劳动产生兴趣，为学生下一环节学习做铺垫。并引出了课题。（板书我们爱劳动）

　　2.师生探究，扩散思维

　　接着展示一段视频是关于教师本人在家抹地板的内容，通过这段视屏让学生也感受到老师也是热爱劳动的，并且能体现劳动特征和动态的特点。同时也激发了学生的兴趣。请同学到讲台前模仿一种劳动的动作，让学生来猜猜他在干什么活。

　　教师总结：人在劳动时产生了有规律、有节奏的优美动态。

　　教师设问：人在劳动时身体的各个部位是如何保持平衡的？

　　学生体验：小组内同学表演一个动作，其他同学观察并用动态线表现人物动作。

　　比如一个小组的活动：

　　一个学生来模仿晒鱼干的动作。

　　观察：这位同学在晒鱼干的时候，他的身体有哪些变化？

　　头怎样变化？（看鱼干。）

　　身体怎样变化？（有点弯曲。）

　　手怎样变化？（一只拿着筐一只拿着鱼。）

　　脚如何变化？（前后分开了。）

　　小组成员用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。

　　展示教师利用课件演示人体劳动时的动作和身体各个部位的协调、平衡关系。并欣赏米勒的《拾穗》不仅让学生分析人物的动态，也让学生欣赏、交流整个劳作场景的美感。

　　教师在学生讨论分析后予以总结各项劳动都有各自的运动规律，身体各部分之间为保持平衡也会发生相关动态。因此，在劳动时常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻。

　　3.注重动态，感受劳动美

　　通过以上两个环节的教学学生已经能够理解劳动中的动态美，和平衡关系。劳动的环境也能达到画面传神的效果。在这一环节我在屏幕上，滚动着同龄人的作品，请学生尝试练习一张关于大扫除的作品，也可以是其他的劳动场景。给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己的想法进行创作，在创作的过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，造型美观。在创作的过程中，并播放《劳动最光荣》营造轻松的氛围，让学生在优美欢快的旋律中展开思路，大胆创造，并体验在课堂中所带来的乐趣。在学生创作中，遇到各种问题，我会引导学生互相讨论大胆发表自己的看法，从而解决问题，进行更好的创作。在美术教学过程中，教师只是组织者，引导者，真正体现以学生为主体，成为学习的主人。

　　4.激发潜能，表现评价。

　　美术课程标准指出“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师教学，促进美术课程不断发展的重要环节”完成作品后评价以劳动中动态为最基本的标准，兼顾劳动场景。我在这个教学中采用（1）学生互评（2）小组互评在这基础上在做教师的点评，肯定表扬一些好的作品，对一些不足之处提出修改意见，充分尊重学生的创作成果。此环节设计让学生主动参与作品的展示，让学生感受生活需要美，美需要人们去创造的道理。

　　5.总结归纳，课后延伸。

　　科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，在课将结束时注重课上的总结，和课后的延伸。如：这堂课同学们的表现的让老师很满意，同学们是个勤劳的孩子。多做爸爸妈妈的小帮手。让爸爸妈妈也知道我们的同学是不仅聪明，而且爱劳动。通过课程，达到了学生在情操上的教育，这就是美育的目的。

　　五、板书设计

　　美术课的板书设计必须体现美术学科的特点：文字表述不宜过多，设计要简明概括，图文并茂。

　　我们爱劳动

　　头

　　身体

　　劳动动态手

　　脚

　　劳动场景

　　总之，本课的设计，我从美术课程课标入手，从学生的实际出发，力求做到：导课“趣”

　　授课“活”创作“新，结课“巧”。我的说课完毕，结束