美术教案

时间：2022-01-20 10:45:12 教案我要投稿

美术教案汇总八篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就不得不需要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编为大家收集的美术教案8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教案汇总八篇

美术教案篇1

　　一、教材分析

　　按照国家课程标准“造型·表现”领域的阶段目标，运动教材选择了“运动”这一与生活紧密相关的课题。通过本课运动的学习旨在让学生探索美术的表现语言、表现手法，引起学生对运动艺术与科学的关系的一些思考。

　　教材运动从美术作品中运用具象的表现手法来表现运动的过程入手，引导学生探索表现运动的方法、角度，教材还通过欣赏运用抽象的表现手法表现动感的雕塑作品，让学生对美术的表现形式有进一步的认识。

　　教材设计了三个学习活动。第一个活动是让学生尝试运用画笔记录舞蹈的运动形态，这一活动的设置目的在于引导学生分析、掌握运动的特点，结合对美术作品的赏析，让学生对艺术作品怎样表现运动有一个基本认识。第二个活动是让学生尝试演示并画出树叶和纸飘落的轨迹，这一活动设置的目的在于让学生对抽象的表现形式有一定的认识。第三个活动是让学生选择适当的工具材料，尝试做一个表现运动的小雕塑，这实际上是对前面所探索、总结出的知识经验在实践中如何加以运用的一个学习过程。

　　“评价建议”主要是从学生的角度出发，提供一个让学生对自己学习

　　情况进行检验的方法参考。

　　“资料库”中选用了一些活动雕塑图片，提出了一个新概念，这些极具动感而有趣的雕塑，产生强烈视觉冲击力，以扩展学生的视野，带给学生新的思考。

　　“学习大空间”中选择了具有动感的造型方式在生活中运用的实例，提供了学习迁移的途径。

　　二、教学目标

　　◆让学生了解运动的本质特点。

　　◆让学生尝试运用一定的工具、材料和方法表现出运动的形态。

　　◆让学生对艺术与科学的关系有进一步的思考，培养学生的创作语言，以及分析和解决问题的能力。

　　三、教学思路

　　1．教学题材

　　教材选择米隆的《掷铁饼者》导入，经典的具象雕塑作品展示了运动中力与美的结合，给人以视觉享受。紧扣本课主题，教材还选用了其他表现运动的雕塑作品，从不同表现的角度和方法进行探讨。

　　结合“活动一”尝试表现，教材安排了绘画作品欣赏。选择了敦煌壁画中表现狩猎场面的一幅作品，流畅的线条、夸张的造型、艳丽的色彩使画面充满动感，引导学生感受其神韵，体会其表现手法。同时还展示了法国杜桑的代表作品《下楼梯的女人》，作品把不同时空的状态表现在同一画面上，捕捉出人物下楼梯时的连贯动作，描绘出运动的感觉。两幅绘画作品通过不同的表现手法，表现出运动的状态，使学生对美术的表现语言有进一步认识，从而启发学生进行不同的`尝试表现。教材选择了一幅摄影作品，拍摄的是一位花样滑冰者的舞蹈形态，要求学生用某些表现手法进行表现。有意识选择这张重动态表现，而缺乏细节的作品，旨在引导学生对动态的关注。

　　教材还选用了一些抽象的雕塑作品图片，不同的造型表现出强烈的动感，以丰富学生的表现语言，帮助其创作。

　　教材呈现了一个金属质感的雕塑作品，说明材料与作品表现的关系，加强学生对材料和质感的认识。两幅学生作业侧重于动态的把握，以及对不同材料的选择，难度适合学生水平，有一定的指导意义。

　　教材中所选用的一些图片，考虑呈现表现的不同手法和不同形式，尽可能地给学生多一点信息，老师还可根据实际教学情况进一步进行补充。通过作品欣赏，能提高学生的视觉感受能力和审美情趣。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1、初步了解小鸡的外形特征，尝试进行圆的借形想象。

　　2、愿意参加绘画活动，学习在画面中心安排主要形象。

　　活动准备：记号笔、背景图、

　　活动过程：

　　一、出示背景图

　　师：骨碌碌，草地上滚来了三个蛋宝宝，这些蛋宝宝是怎样的？

　　师：你们可别小看这些蛋宝宝，他们可厉害了，会变魔术，看变出了什么？（小鸡）

　　二、感知小鸡的头部特征并学习画小鸡

　　1、感知小鸡的外形特征。

　　师：小鸡长的什么样子的？（圆圆的身体，尖尖的嘴巴，圆圆眼睛，两只小脚）

　　2、观察不同形态的小鸡。

　　师：这些小鸡在草地上做什么呢？谁来说一说。

　　（1）师：小鸡的头抬的高高的'，小嘴巴张的大大的，在做什么呢？（在叫妈妈）

　　（2）师：小鸡的头低了下去，小眼睛也盯着地上。（吃米）

　　（3）师：小鸡把头转了过去，小眼睛和小嘴巴也都转过去了，它在做什么？（找朋友）

　　3、蛋宝宝变魔术。

　　师：蛋宝宝真厉害，能够变出这么多的小鸡。还有一些蛋宝宝也要变小鸡，想看吗？

　　师：看它是怎么变出来的？示范：圆圆圆圆画个圆，找到一边画眼睛，眼睛边上是嘴巴，身体下面是小脚。

　　师小结：原来蛋宝宝加上头、画上眼睛、嘴巴、小脚，就会变出一只小鸡了。

　　2、请一个小朋友上来变一变。

　　师：有没有小朋友也想来试试？你想画一只什么样的小鸡呢？

　　三、幼儿创作

　　请每个幼儿在操作纸上作画，要让蛋宝宝变出各种动态的小鸡来。

　　四、作品展示交流

　　师：你画的小鸡它在做什么？

美术教案篇3

　　目标：

　　1、初步了解纸版画，尝试用席子、树叶等进行拓印，体验用特殊工具创作所带来的乐趣；

　　2、学习揉纸法的拓印方法；

　　3、培养幼儿仔细、耐心的良好作画习惯。

　　准备：

　　1、席子、插塑板、树叶等；

　　2、记号笔、纸团、报纸、刷好颜色的纸。

　　过程：

　　（一）认识工具、了解方法，初步尝试拓印

　　1、提问：介绍纸版画，及其组成，有那些工具？

　　2、“怎样将让版上的花纹跑到白纸上？”幼儿用报纸进行尝试（当心颜料滴下来）

　　根据幼儿尝试情况相互欣赏、交流，寻找成功或失败的'原因，从而初步了解制作方法（将席子轻轻涂上颜料，然后用白纸盖上，轻轻按压

　　（二）学习揉纸法拓印

　　1、直接制作底版用记号笔勾画形象；

　　2、学习揉纸法的方法

　　·介绍揉纸法：揉——卷——折叠——压平

　　·画个形象剪下贴与地板

　　·涂色印画

　　3幼儿尝试制作，充分体验

　　·引导幼儿发现颜料的使用不能太多，压时不能太用力；

　　·教师指导制作顺序、帮助有困难的幼儿

　　（一）示作品，整理用具

　　· 看拓印的是什么？效果怎样？引导幼儿进行评价小结。知道纸版画与一般绘画的不同，工序多，需要更细心、耐心

　　·整理用具

美术教案篇4

　　先秦以前设计艺术

　　夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。

　　商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。商代手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。

　　周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。

　　这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。

　　春秋战国是一个大动乱、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。

　　学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。重点之一：青铜器

　　大约在公元前20xx年左右，我国进入青铜时代。青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。

　　（1）青铜器的型制：武器和工具：戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等乐器：钲、铙、钟、鼓

　　生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。

　　（2）青铜器的制造工艺：

　　陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。

　　陶范：铸造青铜器的陶质模型。中国古代铸造青铜器大都用陶范﹐一般由外范﹑内范组成。内外范之间容受铜液。范上雕镂有纹饰或铭文。

　　鎏金：是将金和水银合成金汞齐，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。

　　失蜡法：是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。

　　（3）商代青铜器

　　是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。

　　（4）西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。酒器稍减，食器增多，铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹，长篇铭文习见。陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。

　　（5）春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错）、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达到前所未有的精美。

　　春秋时期的“莲鹤方壶”、战国时期的“宴乐水陆攻战铜壶”为其代表。重点之二：陶瓷工艺

　　（1）商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90％以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导。

　　（2）周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为发展。

　　（3）这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。

　　重点之三：雕刻工艺

　　《诗经》有“如切如磋，如琢如磨”，具体反映了雕刻工艺的`制作过程。商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。

　　周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。

　　春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。

　　琉璃即原始玻璃。我国的玻璃为铅钡玻璃，西方为钠钙玻璃。战国时期琉璃的产地为长沙地区。

　　重点之四：染织工艺

　　西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺，已有专业分工。当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦，都是名品。染色工艺也有一定的成就。春秋战国时期，纺纱织造较为普遍，染织刺绣工艺也得到发展，在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带，尤以齐鲁地区最为著名“齐纨鲁缟”全国知名。而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。

　　漆器的色彩也要符合礼制的规定。“天子丹，诸侯黝垩，大夫”－－《春秋》用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。为镙钿装饰的前身。

　　1、商代是典型的奴隶制社会。宗教由多神教转为一神教。宗教色彩浓郁。

　　2、崇尚武力。造型多为方正庄重的直线，装饰采用对称规整的格式。神秘、庄重而威严。

　　3、其青铜器的组合为酒器的组合。造型来自实用要求。型制多样而丰富。

　　4、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。

　　周代尚德，强调礼治，礼的特点是等级和秩序，在工艺美术中反映明确。

　　春秋战国一、具有时代的共同性和地区的特殊性。齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。

　　二、思想学术领域的“诸子蓬起，百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。

　　三、重叠缠绕、上下穿插，四面延展的四方连续装饰，来自于创新，也来自于制作技术的发展，同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。

　　四、诸子百家关于用与美、文与质的论述，如孔子“文质兼备”“质胜文则野，文胜质则史”，以及墨子“先质而后文”，韩非子的“以文害用”，孟子的“与民同乐”，荀子的“万物之美可以养乐”等，均对工艺美术的发展影响很大，及至今日。

　　掌握概念：

　　玉琮玉器礼制冕服十二章考工记深衣大路越席钟鸣鼎食

　　秦汉时期的工艺美术

　　一、概述

　　公元前221年，秦统一了中国，至汉代呈现出大一统的强大国势，也是中国工艺美术艺术得到全面发展的盛世。美术和工艺美术都以丰富多彩的面貌，奠定了中国民族风格的基点。

　　秦代的工艺美术品种主要有：青铜器、漆器和陶器。

　　秦代的青铜器部分为秦并六国，陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿，还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。

　　湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工艺的代表。

　　而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑，一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件，战车百余辆，战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。

　　秦代风格淳朴，崇尚务实精神，语意平直，不重文采。

　　汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中，灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大，也最具特色。

　　另外，西南少数民族地区则流行铜鼓。

　　汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。

　　汉代的金银器，主要是制作各种装饰用品。

　　最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。

　　汉代的陶瓷，有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩，有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。

　　汉代的丝织主要产于齐、蜀。品种有锦、绫、绮、罗、纱、绢、缣、缟、纨及织成等。汉代的锦为“经锦”，经丝彩色显花，同一图案，同一色彩，形成直行排列。汉代丝织的装饰划纹有云气纹、动物纹、花卉纹和几何纹，以及文字装饰。汉代的印染工艺有

　　涂染：直接将色素涂于被染物。

　　浸染：将被染物浸渍于含染料及所需助剂的染浴中，通过染浴循环或被染物运动，使染料逐渐上染被染物的方法。

　　套染：用几种含不同色素的染料分先后两次进行浸染，从而染得由这几种色素调配而成的色彩。

　　媒染：利用载体使对纤维没有亲和力的染料色素染上纤维的方法。这种载体称媒染剂。我国古代常用的媒染济有白矾（茜草染红）和涅（矿物染黑）等。

　　汉代的漆器工艺是鼎盛时期。以四川为主要产地。汉代的漆器有木胎、竹胎、夹纻等，主要为木胎，旋制、剜制和卷制。造型多种多样，有取代铜器之势。装饰花纹主要有云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹等。装饰手法以彩绘为主，另有针刻、铜扣和贴金。

　　汉代的石雕非常发达。分圆雕和平雕两大类。圆雕以陕西霍去病墓为代表。平雕以著名的汉画像石为代表。以山东的孝堂山、武氏祠、沂南、江苏徐州、河南南阳等地为代表。平面阴刻和阳刻的手法，展现当时的社会生活、神话传说等题材。

　　玉器亦有较大发展。汉代的其他工艺还有琉璃、木器、编织等，也各有特色。因多见于文献资料，遗存尚少。

　　掌握概念：

　　长信宫灯瓦当画像砖丝绸之路曲裾深衣

　　六朝时期的工艺美术

　　汉代后的三国两晋南北朝时期，是我国历史上一个长期混战的时代，社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。我们把这一时期简称为“六朝”。战乱同时也促进了各民族、各地人民的交流，使得不少手工业者能够较自由地进行生产和技术改造。

　　在各工艺美术品种中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的发展。佛教的勃兴使这一时期的工艺美术工艺美术带有浓厚的宗教色彩，成为独特的时代特色。

　　六朝时期，我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。

　　自六朝以后，陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。

　　陶和瓷的主要区别，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800°c左右，瓷器较高，约1200 °c左右。三是物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔，瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。

　　鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。另外，河南邓县的画像砖也享有盛名。

　　三国两晋时期，四川生产的蜀锦最著名。至南朝时，江南地区的染织工艺已经普遍发展起来。六朝时期的丝织纹样，改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化的格式，构成了有规则的波状骨架，而更加样式化，形成几何分割线。

美术教案篇5

　　一、学情分析

　　三年级学生喜欢科学，爱动脑、爱动手，整体学习比较认真，对实验感兴趣，经过一学期的科学学习，已具备一定的观察能力，探究能力有了很大的提高，他们对周围世界有着强烈的好奇心和探究欲望。但是他们设法自主去获取知识和自主探究能力不强，科学探究能力和意识不强。家长和学校偏重于语、数、英教学，使学生没有多少时间和机会接触大自然，更没有得到大人和老师及时、周到的指导，使学生没能很好地在观察、发展能力、培养思想情感。二、教材分析

　　本册教材有四个单元“材料”、“声”、“光”、“电”、“磁”。调整后的新教材，内容体系更加科学、合理。每个单元都有七个教学内容，一般每(转载于:

　　（二）过程与方法

　　1．小组分工合作画学校的景观图并进行正确的组合。

　　2．初步了解画平面图的'方法。

　　（三）情感态度与价值观目标

　　1．培养学生浓厚的学习兴趣和主动参与的学习精神。

　　2．培养讲纪律、讲安全、分工合作的品德。

　　●教学重难点

　　（一）教学重点

　　1．画图是介绍学习环境的方法之一。

　　2．小组分工合作画学校的景观图。

　　（二）教学难点

　　1．初步了解什么是俯视图，会看俯视图。

　　2．对景观图进行正确的组合。

　　●教学方法

　　合作式探究学习法，讨论法，课堂外活动法。

　　●教学媒体

　　（一）教具准备

　　多媒体、投影仪等。

　　（二）素材准备

　　教师准备一个小杯子以及相关文本和图片素材，学生准备画图所用相关工具。●课时安排

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、掌握折和粘的方法制作出“大嘴巴”的基本形，

　　2、学会把握剪贴装饰的基本要求。

　　3、培养细致、耐心和整洁的习惯。

　　教学过程：

　　一、回忆导入

　　1、教师出示学生自制的玩具“东南西北”。玩一玩。

　　2、教师出示另外一个玩具，并故意装出可笑的.声音：“嗨！小朋友们，你们好，我是大嘴巴。你想和我交朋友吗？”请学生欣赏，激发学生学习兴趣。

　　讨论：这个玩具是怎么做出来的。

　　二、自学方法

　　1、读一读：大嘴巴，呱呱呱，一张一合笑哈哈。

　　我是你的好朋友，快来和我说说话。

　　2、看图，小组交流讨论制作方法。

　　3、师生共同折叠。教师重点指导那些折叠有困难的孩子。

　　4、提醒学生注意保持环境清洁，纸屑不要随地乱扔，要集中处理。

　　三、装饰

　　1、欣赏范图，让学生说说它们美在哪里？让学生了解剪贴装饰的基本方法和要求。

　　2、学生拿出准备的彩色纸和糨糊动手装饰“大嘴巴”。

　　提示：a、折边，角要对齐。b、糨糊不多也不少。

　　3、教师指导帮助动手能力比较差的孩子。

　　四、交流评析

　　1、学生在小组中介绍自己的作品，大家参与评论。

　　五、游戏活动

　　把大嘴巴套在手上，玩一玩。

美术教案篇7

　　美术活动：一瓶盛开的鲜花

　　设计意图：

　　春天是花的季节，花的海洋，如何让幼儿感受美，表现美，需要老师的积极有效的引导。这节课上我主要引导小朋友观察花的结构（花瓣、花蕊、花梗的形状与色彩）与花的形态（花的高低、前后、大小），在此基础上画出美丽的鲜花并进行有趣的装饰。当我选择作画工具时，我选择了线描画作为本节课的主要作画形式，有四个因素吧，线描画是最简单、最直接表现物象的绘画手段。第一，线描画使用工具简单，一支笔，一张纸，无论是在家里、课堂里，没有太多的限制，是孩子们感觉快乐的事情。第二，线是绘画造型的基本元素，用不同的线组合不同的造型使孩子们感受到成功的体验与快乐。第三，孩子们可以运用线的丰富表现性，根据自己的想象，自由表达、自由发挥、自由探索，创作出别具一格的作品。第四，变化无穷的线产生变化无穷的美，原始、可爱的.稚拙美，跳跃、变化的韵律美，变形、夸张地装饰美。小朋友的作品将显示出线描画的魅力。

　　活动目标：

　　1、通过观察花的结构和形态，学习用点、线、面进行有趣的装饰。

　　2、能感受美，表现美，体会画画的快乐。

　　活动准备：

　　教师：4K纸两张，绘制几朵花朵，一瓶花

　　幼儿：16K 和8K纸两种、记号笔、每组有花数朵

　　活动过程：

　　一、引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态

　　在小朋友的桌上都有一瓶花，你觉得花漂亮吗？美在哪儿？

　　（1）花蕊是什么形状？可以用什么花纹来画？为什么？

　　（2）花瓣是什么形状？可以用什么花纹装饰？

　　（3）花梗是怎样的？