《声声慢》教案

《声声慢》教案六篇

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要用到教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编整理的《声声慢》教案6篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

《声声慢》教案 篇1

　　目的：

　　1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

　　2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

　　3、初步感受婉约词的特点。

　　教学重点：

　　分析《声声慢》所表现的思想感情。

　　课型课时：

　　品读－鉴赏课。一课时。

　　教学步骤：

　　一、导入新课

　　（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

　　舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

　　二、作者及作品风格介绍

　　（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

　　李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

　　李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

　　刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

　　三、研习课文内容

　　1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　（课件播放女声配乐朗诵）

　　2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

　　3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

　　4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

　　（课件显示问题及品读提示）

　　1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

　　2、可抓住词中选择的意象来品读！

　　3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

　　4、可对比前期的作品来品读！

　　（学生品读，教师引导。）

　　首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

　　凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

　　出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

　　再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的`大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

　　词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

　　词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

　　5、教师赏析名句

　　（课件显示）

　　名句赏析

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

　　玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

　　梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

　　赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

　　文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

　　6、小结

　　（课件显示问题答案）

　　词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

　　情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

　　直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

　　触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　四、对比阅读

　　（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

　　请同学们从以下角度对比两首词作。

　　（课件显示。数字表示出现顺序）

　　《一剪梅》

　　①

　　独居生活的寂寞和相思之苦

　　③

　　红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

　　④

　　色调明丽清新

　　⑦

　　闺愁

　　离愁

　　《声声慢》

　　②

　　晚年寡居时

　　孤独凄清的生活感受

　　⑤

　　雁、黄花、

　　梧桐、细雨

　　⑥

　　色调灰暗阴沉

　　⑧

　　悼亡之悲

　　怀乡之愁

　　小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

　　由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

　　五、延伸拓展

　　1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

　　（课件显示）

　　醉花阴

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

　　东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　武陵春

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

　　晚年时疏懒、悲伤的心境。

　　2、（课件显示）

　　试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

　　明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

　　3、（课件显示）

　　李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

　　明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。

《声声慢》教案 篇2

　　教学目的：

　　1.了解作者及词作的艺术风格。

　　2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力

　　教学重点：解读文句，分析意境，在品读中欣赏

　　教学难点：意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格

　　教学设想比较法：阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。

　　拓展训练：课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。

　　课时安排：一课时

　　教学步骤：

　　一、导入新课：

　　中国文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在中国文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》

　　《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押平声字，调子相应的比较平缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。

　　二、作者简介:

　　1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。

　　2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1

　　以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。

　　三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）

　　1.学生试读

　　2.教师导读

　　（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——

　　纤云弄巧，

　　飞星传恨，

　　银汉迢迢暗度。

　　金风玉露一相逢，

　　便胜却、人间无数。

　　柔情似水，

　　佳期如梦，

　　忍顾鹊桥归路．

　　两情若是久长时，

　　又岂在朝朝暮暮

　　（二）.《声声慢》导读

　　《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。

　　词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

　　3.学生齐读

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。

　　雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，

　　憔悴损，如今有谁堪摘。

　　守著窗儿，独自怎生得黑。

　　梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　这次第，怎一个、愁字了得！

　　4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）

　　（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难，。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。

　　“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……

　　词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]

　　学生自赏要求：

　　1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法

　　2.找关键词：

　　（二）．《声声慢》

　　「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的`心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。

　　加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！

　　“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。

　　“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”

　　勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两

　　鬓生华”《清平乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感

　　下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！

　　好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

　　（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）

　　《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。

　　《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。

　　《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4

　　阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。

　　2.艺术特色

　　（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画

　　来表达人物的思想感情的，但都各有特色。

　　（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

　　附：板书设计

　　基调感情线索主旨艺术手法

　　写景抒情议论环境烘托

　　昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言

　　（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）

　　乐景写哀哀景写乐天涯咫尺

　　深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨

　　哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限

　　愁更愁睹物伤怀

　　铺叙写景抒情

《声声慢》教案 篇3

　　教学目标：

　　立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。

　　教学重点：

　　揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。

　　教学时数：

　　一课时

　　（课前播放歌曲《声声慢》）

　　一、以《武陵春》导入（5分）

　　板书“声声慢 李清照”。

　　1.学生齐读PPT上《武陵春》

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。

　　2.就《武陵春》提问

　　教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？

　　学生举手回答。

　　3.了解词人相关简介

　　学生轻声齐读PPT内容：

　　李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。

　　4.引入《声声慢》

　　教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。

　　5.学生轻声齐诵全词

　　二、品析愁情（38分）

　　（一）范读创境，提出要求（10分）

　　1.教师诵读创境

　　播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。

　　教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。

　　教师诵读。

　　2.提出探讨要求

　　教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。

　　教师指读PPT内容，并稍加解释：

　　描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。

　　在相关词句边上动笔写一写。

　　然后小组内交流各自描述画面。

　　3.学生自主研习、交流

　　（二）描述“次第”，探讨“愁情”（12分）

　　1.学生发言，师生探讨

　　要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。

　　教师自备内容：

　　①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

　　这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。

　　②雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。

　　③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。

　　④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。

　　2.教师小结

　　教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。

　　3.学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。

　　（三）赏析首句，突出音韵（5分钟）

　　1.探讨首句“声音形象”

　　教师：那么首句有没有形象呢？

　　（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）

　　学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）

　　教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。

　　2.评价赏析首句

　　教师：前人对这句词推崇备至。

　　学生齐诵PPT内容：

　　南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。

　　……

　　后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

　　3.轻声齐诵首句

　　指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。

　　（四）整体感知，诵读体味（6分）

　　1.学生齐读体味

　　教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。

　　学生轻声齐诵。

　　2.整体感知

　　教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。

　　播放《二泉映月》背景音乐。

　　依次映出PPT，教师指读：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　由外而内

　　我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！ 由

　　我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！ 浅

　　我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！ 入

　　我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！ 深

　　这次第，怎“一个”愁字了得！

　　这次第，怎一个“愁”字了得？

　　教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！

　　板书“怎一个愁字了得！？”

　　3.指导学生读末句

　　要求学生读两次，读出不同重音。

　　（五）拓展愁情，诵读体现（5分）

　　1.拓展愁情

　　教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的'天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。

　　映出PPT，指读：

　　悼亡凄惨的《临江仙》

　　感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。

　　感时伤身的《永遇乐》

　　如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。

　　思乡借醉的《菩萨蛮》

　　故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。

　　愁苦无眠的《添字采桑子》

　　伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

　　愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！

　　2.齐诵表现愁情

　　教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）

　　学生齐声轻诵。

　　3.个别诵读

　　再叫一位学生配乐诵读。

　　三、结束（2分）

　　1.齐读历史评价

　　让学生齐读PPT：

　　清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。

　　清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。

　　2.教师总结

　　教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。

　　板书“更几番风雨能消？！”。

　　教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？

　　李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！

　　附板书

　　声声慢，怎一个愁字了得？

　　李清照，更几番风雨能消？

《声声慢》教案 篇4

　　三维目标

　　知识和能力目标

　　学会有感情的诵读词作。方法和过程目标

　　寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标

　　知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点

　　知人论世结合此人生平及词作背景理解作品

　　分析词人如何以意象传愁

　　教学难点

　　体会词人“一般愁字别样情”

　　教学准备

　　多媒体课件

　　一、 导入

　　在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘;她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。

　　二、 初读、初味词情

　　1、 指名学生朗读

　　2、 同学点评

　　3、 教师点评，指导诵读

　　4、 学生有情感的诵读

　　三、研读、品味词语

　　(方法一)：寻找“诗眼”

　　思考：词中弥漫的是什么情感?(用文中的一个字来概括)明确：“愁”——“词眼”

　　(方法二)：解读意象

　　思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁?这些意象分别有何特殊意义?提示：可以通过这样的句式来回答问题：

　　我选赏的是“ ”(词句)中的“ ”(意象)，它在古典诗歌中往往代表 (意象内涵)，如在《 》(作品名称)中的“ ”(含有选赏意象的.诗句)。该意象在本词中的作用是 。

　　请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示!

　　(设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。)

　　意象探究

　　a、淡酒

　　b、秋风

　　c、过雁

　　d、黄花

　　e、梧桐细雨

　　(方法三)：情景关系

　　借景抒情

　　直接抒情

　　(方法四)知人论世

　　出示幻灯片： 李清照大事记

　　1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

　　1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

　　1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

　　1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

　　1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

　　1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

　　思考：结合作者经历分析愁之内涵

　　明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦

　　四、美读，融入情感

　　五、分析诗歌的艺术手法和语言特色

　　六、师生共同归结鉴赏诗词的方法

　　1、知人论世

　　2、找词眼、悟主旨

　　3、赏析意象

　　4、联想想象

　　5、缘景明情

　　七、小结

　　“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

　　一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

　　冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

　　最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!

《声声慢》教案 篇5

　　一、 教学目标

　　1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

　　2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

　　3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

　　4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

　　二、教学要点

　　1. 叠字运用的妙处。

　　2. 用韵的特点。

　　3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

　　4. 国家变动与个人创作之间的关联。

　　三、文本详析

　　这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。

　　词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。

　　接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

　　词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。

　　作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。

　　就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。

　　在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

　　在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

　　四、思考题思路提示

　　1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

　　如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

　　2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

　　如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。

　　3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

　　伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。

　　作者的生平及创作情况

　　李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

　　李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

　　她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

　　李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。

　　李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

　　有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

　　2.李清照的艺术成就

　　李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的`艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

　　李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

　　一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

　　二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

　　三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

　　四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

　　刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

　　李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

《声声慢》教案 篇6

　　一、教学目标

　　【知识与能力】

　　1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

　　2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

　　【过程与方法】

　　在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

　　【情感态度与价值观】

　　感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

　　二、教学重难点

　　【教学重点】

　　鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

　　【教学难点】

　　学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

　　三、教学方法

　　朗读法、情景设置法、

　　四、教学手段

　　PPT展示

　　五、教学过程

　　(一)温故知新，新课导入

　　导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的.婉约词。

　　介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

　　(二)朗读词作，初步感知

　　1.作家作品简介：

　　时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

　　2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

　　(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

　　“这次第，怎一个愁字了得”

　　(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

　　PPT展示：

　　寻寻觅觅————→动作——→若有所失

　　冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

　　凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

　　感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

　　(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?

　　(范例引导) 师总结：韵律美;增强情感。

　　(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?

　　学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回;愁之二：夫妻永别 悲 美满姻缘难全;愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度)

　　(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?

　　“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”

　　“守著窗儿，独自怎生得黑?”

　　“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

　　过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁的?

　　(三)结合意象，体味情感

　　1.随同学口述，PPT展示

　　“酒 风 雁 黄花 梧桐 雨”

　　师总结，补充并板书：酒 风 雁 黄花 梧桐 雨)

　　2.意象分析

　　引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的情感

　　(1)“酒”

　　ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》 “艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》

　　师总结：酒是“愁”的象征。

　　延伸：为何说是“淡酒”?

　　引导：并非酒淡，而是愁浓

　　(2)“风”

　　ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”马致远《天净沙·秋思》

　　师总结：以秋风渲染愁情。

　　(3)“雁”

　　ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》 “云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》

　　师总结：过雁象征离愁。

　　延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

　　引导： “雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

　　(4)“黄花”

　　引导：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的晚境。

　　延伸：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑?”理解“窗儿”?

　　引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。

　　(5)“梧桐、细雨”的象征意义?

　　引导：梧桐、细雨是凄凉哀伤的象征。

　　(四)再读全词，把握情思

　　小结：体会“亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦”，集聚心头，无法排遣，是和着血与泪写下的千古绝唱

　　(五)作业

　　1.依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》。

　　2.(拓展延伸)举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。