美术教案

时间：2022-10-21 08:19:33 教案我要投稿

实用的美术教案十篇

　　作为一位杰出的老师，时常需要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。我们应该怎么写教案呢？下面是小编精心整理的美术教案10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

实用的美术教案十篇

美术教案篇1

　　一、教学目标

　　1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。

　　2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。

　　3.通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，是劳动人民智慧的结晶，更是建筑史上的伟大成就。

　　教学重点：通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；

　　教学难点：能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构。

　　课时：2课时

　　第一课时

　　课前准备

　　师生共同收集有关塔的文字资料、图片，有兴趣的学生寻访家乡的塔，了解塔的历史，并对塔进行摄影、写生等。

　　教学过程

　　（一）探究主题，明确分工。

　　1.欣赏名塔。展示世界各地的名塔图片。

　　2.引出主题。师生共同讨论出一些问题：

　　（1）塔的历史是如何发展演变的？

　　（2）著名古塔的主要材料是什么？

　　（3）塔的外形有什么特征？根据外观有哪些分类？

　　（4）世界各地有哪些著名的塔？

　　（5）我们的家乡有塔吗？谁去写生、摄影过？

　　（6）收集有关塔的图片和画作并欣赏。

　　（7）我们能不能设计有奇特功能的塔或制作立体的塔（各种材料）。

　　3.小组分工。

　　每小组根据自己课外资料，自由选择以上主题之一，进行探究。(最后一项第二课时执行。)

　　途径：

　　（1）已资料。

　　（2）课堂上上、收集有关塔的图书、邮票等资料。

　　（3）对图片进行徒手画等。

　　(二）自主学习，了解内涵。

　　各小组根据主题，有重点自主学习，老师巡回指导。

　　(三)各组反馈，展示成果。

　　学生交流自己图片，讨论、介绍古塔。

　　师生讨论交流：

　　1.大家想了解考古吗？祖国各地有许许多多的宝塔，谁能说说古代的塔是做什么的呢？

　　（登高望远、为了纪念某个人或某件事、为了保藏经书……）

　　教师：的古塔是随佛教传入我国的，有时为了登高望远，镇潮汛。如六和塔。有时为了纪念某人或某事……

　　2.这么雄伟的塔，古人用什么材料建造起来的呢？

　　（最早的时候，可能是用土堆积起来。后来一般用石块砌成，或用木料建造，或用各种材料综合起来……）

　　（塔的建造说明劳动人民的智慧）

　　（答案林林总总，让学生用文字、图片、实物来验证。）

　　3.塔的外形结构怎样？各部分有什么特点？根据外观有哪些分类？

　　（塔有塔基、塔身和塔尖组成。塔基一般比较大而结实，塔身一般上小下大，塔顶往往尖尖的；塔的整体高而复杂、一层层。根据外观有密檐式、楼阁式等十多种分类。）

　　4.世界各地的塔有哪些？

　　（上海东方明珠塔、北大的水塔、法国的艾菲尔铁塔、华盛顿纪念塔、夜景中的塔……）

　　现代的塔因为科技的`发达、材料的先进，外观越

　　来越美、越来越高，作用也越来越广……更有的成了地域的标志。

　　5.每一个家乡都或多或少有自己的塔，让学生介绍自己家乡的塔——名字、历史、外形特征等。有学生写生（徒手画）或摄影作品更好。

　　让学生根据已有的造型知识写生（徒手画）和摄影作品。

　　6.展示一些塔的美术作品，进行。

　　（四）激发情感，提出要求。

　　：这节课的学习知道了塔的历史和相关知识，懂得了塔的建造凝聚着劳动人民的智慧，还了解了家乡的塔，这真是一样宝贝。其实，我们身边还有更多的宝贝需要我们去发现、了解、保护、继承、发扬。

　　下一节课，我们可以准备各种美术工具或材料来设计或制作我们心中的塔。

　　第二课时

　　课前准备

　　（学生）钢笔、泥等造型表现的材料和工具。

　　（教师）各种有关塔的资料照片、绘画材料等。

　　教学过程

　　（一）复习巩固，外观特征。

　　1.塔的外观结构分哪几部分？各部分有什么特征？

　　2.塔有哪些用途？

　　3.你觉得现实中的塔有什么不足？你想象中的塔是怎样的？

　　（塔高，老人登塔累，有电梯好。塔能发出香味更好。建一座水果塔。建一座抗地震的塔。会发光的塔……）

　　（二）自主学习，探讨方法。

　　1.利用你已有的各种材料，你想怎样表现想象中的塔？学生自由讨论。

　　2.反馈：

　　（1）徒手画：可以用各种笔画一画心中的宝塔。注意画出塔的挺拔和功能。

　　（2）泥塑：可以用粘土来制作。注意塔的各部分比例。如何借助别的材料来固定。细节的表现可以用别的材料。

　　（3）综合材料制作：你带了什么材料，准备设计怎样的塔？怎么制作？关键是如何把各种材料固定住。

　　3.展示各种表现形式的塔的范作：徒手画、泥塑、其他材料等，教师讲解，拓宽学生的眼界。

　　4.作业要求：大胆地用你喜欢的表现方法表现你想象中的塔。

　　（三）设计制作，追求创意。

　　学生练习，教师巡回指导。

　　（四）展示作品，多样。

　　1.展示作品。

　　2.说说自己作品的最得意处。

　　3.评评你觉得最有创意的塔。

　　（五）、拓展延伸，开拓思路。

　　展示人塔图片。让学生谈谈感想。

　　：身体也可以表现塔，可见艺术的表现形式可以是多种多样。只要我们大胆的想象，创意无限。

美术教案篇2

　　设计意图

　　由于小班幼儿年龄小，对手工活动比较感兴趣，它们又都很喜欢小动物，对小动物的关爱产生浓厚兴趣。所以我设计了《小鸟回家》这节活动。通过让幼儿学习撕纸，粘贴活动，培养幼儿的手工技能，让幼儿自觉萌发爱护、保护环境的情感。

　　活动目标

　　1、学习撕纸块，用固体胶粘贴的技能。

　　2、知道小鸟是人类的好朋友，要关心照顾它们。

　　3、萌发关爱环境的情感。

　　4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

　　活动准备

　　1、黄、绿色彩纸，固体胶、小筐等。

　　2、小鸟图片若干，大树树干图。(卡纸)

　　3、轻音乐。

　　活动重难点

　　重点：让幼儿学习撕纸块。

　　难点：撕纸的方法。

　　活动过程

　　1、教师与幼儿一起做课前游戏，活动关节。

　　2、教师创设情境，通过谈话，激发幼儿产生帮助小鸟的愿望，指导幼儿撕贴树叶。

　　教师与幼儿停在没有树叶的大树边谈话：“小朋友看这是什么?(大树)你们知道大树怎么了吗?”(哭了)(没有树叶了)

　　“这里原来是小鸟的家，可是现在，大树妈妈一片树叶都没有了，小鸟们都不愿意回来了，大树妈妈真伤心呀!小朋友你们能想办法让小鸟快点回家吗?想不想帮小鸟造一个家呢?”

　　“小朋友们刚才说的都很好，也帮大树妈妈想了许多办法，现在我们就用撕树叶、粘贴树叶的'方法来帮助大树妈妈，也帮小鸟造一个家。”

　　3、教师出示绿色彩纸，用食指和拇指捏住轻轻撕成块状做“树叶”。然后用固体胶涂在大树上，然后轻轻把“树叶”贴上去。

　　4、教师将黄、绿色彩纸、胶棒放到小筐里，引导幼儿自由的选择彩纸进行撕树叶、粘贴大树的活动。教师提醒每个小朋友撕完树叶后要把废纸、还有胶棒都要放到小筐里面，不能乱扔垃圾，知道爱护教室的环境。

　　5、教师出示已画好的树干图，请幼儿为小鸟做一个美丽的家。幼儿自由撕纸，粘贴树叶，教师巡回指导，提醒幼儿要将树叶粘贴在轮廓内。(活动时伴有轻音乐)

　　教师可增加点难度，让幼儿学习撕各种各样的树叶。幼儿进行操作，教师个别指导。

　　6、出示“小鸟”，引导幼儿送“小鸟”回家。

　　教师：“小朋友，小鸟听说大树妈妈又长出了许多树叶，都高兴的飞来了。让我们一起送小鸟回家吧!”教师和个别幼儿一起将小鸟图片粘贴到大树上。

　　7、教师小结：为了给小鸟一个安全的家，请小朋友们要爱护、保护我们身边的环境，关爱小动物。请小朋友们把垃圾捡起来放到纸篓里。

　　活动延伸

　　教师：“小鸟们都回来了，大树妈妈非常开心,也非常感谢你们帮助了它，它希望我们再帮它一个忙，让我们去告诉所有的人们，以后不能随便摘树叶，要爱护我们的大树，爱护小鸟，现在我们就一起去告诉幼儿园里所有的小朋友好不好?”活动结束，教师带领幼儿把大树放到画袋里。

　　活动反思

　　这个活动中小朋友们都很安静，总能够跟着老师的思路和节奏，有一些平时比较好动的孩子我发现也特别认真，很专注的在"撕"、贴。一些动手能力比较差的孩子也可以在老师的指导下完成作品，这一点让我感到很欣慰，也觉得很开心，因为我发现这样的活动可以让一些好动调皮的孩子安静下来，同时也可以培养孩子的耐心。

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　（一）初步感受纸的弹性与伸缩性能,了解拉花的制作方法,体会环境与艺术作品两者之间的关系，知道美化环境的途径和方法。

　　（二）能大胆的创作，把绘画和手工结合起来。

　　（三）培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。

　　二、教学重点：

　　感受纸制材料的特性，合理利用材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

　　三、教学难点：

　　尝试不同的工具，通过看看、想想、画画、做做等方法，进行简单组合和装饰来美化环境。

　　四、教学设计：

　　（一）提问引入，激发兴趣：

　　1、教师：同学们，今天老师这有一张正方形的纸，你们谁能告诉我怎样让它变长？

　　2、你真聪明！你是怎么做的.呢？

　　3、出示课题：《美丽的拉花》

　　（二）欣赏：美丽的拉花

　　1、教师：同学们，就让我们到拉花世界去看一看吧。大家看的时候一定要仔细，想想你看到了什么？看了以后有什么感受？

　　(放课件：美丽的拉花)

　　学生：看到了拉花布置后的环境与拉花与服装服饰的搭配等，看完了以后感觉非常美，也想到自己制作一件拉花作品。

　　教师总结：大家说的非常好，环境是我们人类生存的条件，是我们的家，让我们每个同学都来爱护环境。

　　2、教师：下面就让我们认识一下拉花的制作方法。

　　〈课件演示〉

　　教师小结：拉花的几种基本做法，关键是如何折叠纸张，如何剪开。

　　（三）练习：大家一起动手做

　　1、教师：想一想拉花可以装饰哪些环境？拉花的制作方法还有哪些？

　　2、拉花剪短后该怎么办？为什么会断？怎样可以做的更好？

　　（四）欣赏艺术作品

　　教师出示学生作品，比一比，说一说作品色异同之处，谁的最好。

　　（1）给5秒钟的时间，学生欣赏讨论

　　（2）引导学生说出自己的创作过程

　　（五）欣赏学生及教师优秀作品，启发学生创作思维

　　（六）作业要求：

　　教师：学生分组创做一件拉花作品，并把作品与校园环境结合起来，看那个同学的手法最新颖，作品最漂亮。

　　（七）学生创作，教师巡视指导。

　　（八）课后展评

　　1、各小组选出你最喜欢的作品

　　2、师生互评

　　教师小结：拉花装饰的世界真是太美了，让我们爱护环境，爱护我们的朋友。

　　五、教学点评

　　本课以拉花为主题，让学生到自然中去装饰环境，不仅提高课堂学习气氛还增强了学生的学习兴趣。本课可以联系自然来讲解如何用拉花装饰环境，让学生在学习美术的同时，又增加一些课外知识

美术教案篇4

　　时间：班级：执教人：活动目标：

　　1.学习人物头像画，能按纸的大小确定图像位置，能够根据爸爸的脸部特征进行表现。

　　2.激发爱爸爸、爱家人的情感。

　　活动准备：

　　1.请幼儿带爸爸的照片到幼儿园。2.记号笔、油画棒若干，范例一副活动过程：

　　一、观察爸爸的照片，激发幼儿的兴趣。

　　引导语：今天，你把谁的照片带来了？（爸爸。）你喜欢爸爸吗？他长什么样子呢？

　　教师先和幼儿一起轻声交流爸爸的发型、五官、胡须等明显特征，然后集体交流。

　　二、欣赏范例，进一步观察人物的.外貌特征。

　　教师：这是老师的爸爸，你们看看我的爸爸长什么样子。

　　教师：你们为什么能看清楚老师爸爸的样子？（因为画得大）

　　教师小结：我的爸爸，眉毛粗粗的，鼻子高高的，有许多胡子，还戴着一副眼镜。

　　三、教师边示范边讲解画人物头像画的方法。

　　教师引导幼儿想一想怎样确定图像位置，鼓励幼儿大胆说出自己的想法。如：画头部时要画多大，从哪个位置开始画，画到什么地方；头部要画得足够大，五官才能画清楚。

　　教师示范讲解画人物头部时的要点：抓住头部的主要特征，画出脸型、鼻子、耳朵、发型、胡须的特点，再看看还有哪些特征没有画出来。

　　四、幼儿绘画，教师巡回指导。

　　引导幼儿大胆表现各个部分的特征。

　　帮助能力较弱的幼儿按纸的大小确定图像位置，使每一部分都能画大、画清楚。鼓励动作快的幼儿用油画棒添加相关背景。

　　五、欣赏作品。

　　活动反思：

美术教案篇5

　　课程名称：石膏像素描

　　适用专业：电脑艺术设计

　　目的要求：

　　通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。

　　教学重点：

　　如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。

　　教学难点：

　　真正理解对物象结构的空间构造。

　　教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

　　教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0

　　参考书目：

　　《当代素描教程》丁一林胡明哲著北京工艺美术出版社 ISBN 7－80526－149－0

　　《素描构成表现》陈守义著浙江人民美术出版社 ISBN 7－5340－1125－6

　　《现代素描技法》斯图瓦特帕赛著湖南美术出版社 ISBN 7－5356－0395－5

　　《素描石膏像教学对话》宫六朝编河北美术出版社 ISBN 7－5310 －1464 －5

　　一、石膏像素描训练的意义

　　素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。

　　石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。

　　二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

　　1、基本形

　　无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

　　2、形体结构

　　石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

　　形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

　　转折是对形的进一步深化分析与理解。

　　3、形体尖端

　　对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，

　　一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。

　　尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

　　三、石膏像画法的两种表现手段

　　1、光影素描（全因素素描、调子素描）

　　全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

　　缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。

　　2、结构素描（体面结构分析式素描）

　　运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。

　　缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。

　　尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。

　　四、石膏像写生的基本要求

　　1．形准（轮廓正确）

　　这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。

　　在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。

　　形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

　　轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

　　2．完成立体塑造

　　实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。

　　（1）光影与明暗

　　眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

　　用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

　　（2）明暗与结构

　　结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

　　在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的.习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。

　　（3）物象结构与空间构造

　　全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

　　不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

　　3．作品的整体感

　　这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：

　　（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。

　　（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

　　训练整体感就是训练正确的观察方法。

　　正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

　　画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体

　　形成的证明。

　　整体性不是一种“招数”或后期处理。

　　讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

　　五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）

　　1．画前准备观察思考

　　全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本

　　结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

　　2．构图、比例、基本形

　　（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。

　　用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。

　　(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。

　　要检查重心是否稳定。

　　找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

　　（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。

　　用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。

　　3、基本结构

　　有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。

　　此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。

　　打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。

　　打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。

　　4、画出大体明暗关系

　　（1）、分明暗面

　　此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。

　　此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。

　　（2）、分明暗层次

　　此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。

　　5、深入分析反复调整

　　逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

　　调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。

　　深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。

　　在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。

　　要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

　　（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）

　　6、回到整体、概括完成

　　深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。

　　此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

　　局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

　　对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

　　六、结构素描的表现

　　画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。

　　深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。

　　此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。

　　七、作业设置与要求

　　1．石膏五官写生：共四张每张四课时共16课时。

　　要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。

　　形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。

　　2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。

　　要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

　　2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

　　3、了解现代面具的功能和作用。

　　教学难点：

　　设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

　　课前准备

　　（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

　　（2）面具相关文字资料及图片资料。

　　（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

　　（4）学生表演节目用的道具和音乐。

　　三、教学设计

　　学习内容

　　学生活动

　　教师活动

　　第一课时激发兴趣与合作探究

　　第二课时学习与制作

　　第三课时展示、体验、交流。

　　分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）

　　与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具

　　以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。

　　引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。

　　讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。

　　正确引导学生评价

　　四、教学过程（）设计

　　（一）第一课时激发兴趣与合作探索

　　1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

　　2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

　　3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

　　4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

　　5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

　　（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

　　1、面具知识的介绍

　　引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

　　交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。

　　（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

　　（3）面具的材料及色彩特点。

　　（4）现在面具的功能：随着社会的.发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

　　提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

　　学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

　　教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

　　2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

　　3、学生制作面具

　　在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

　　学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

　　（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

　　（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

　　要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

　　（三）第三课时展示、体验、交流

　　根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

　　1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

　　2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

　　3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

　　教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

　　你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

　　4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

　　5、教师总结评价

　　附：

　　评价表

　　第一组

　　第二组

　　第三组

　　第四组

　　第五组

　　第六组

　　面具造型30分

　　色彩30分

　　节目创意20分

　　表演20分

　　五、教学反思

　　本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

　　《面具》

　　教学目标：

　　1、用夸张的方法制作面具，学习制作方法。（了解、练习）

　　2、培养学生的想象力和造型能力。（接受）

　　教学重点：

　　发挥学生的想象力，根据自己的情趣、爱好，制作一个自己喜欢立体面具。

　　教学难点：

　　五官的粘贴。

　　教具准备：

　　不同形象的面具范作若干、废报纸、彩纸、胶水等

　　教学过程（）：

　　一、表演入题

　　1、导语：送小朋友一件神秘的礼物。

　　2、出示三个袋子，到门口打开，听到音乐声进来。

　　3、学生表演。把面具展示在黑板上。

　　4、你想做一个吗？

　　5、出示课题：面具

　　二、制作步骤

　　1、这三个面具都是什么形状？板画：三角形、正方形、菱形。

　　2、还可以做成其他形状吗？什么形状？

　　3、学生汇报，教室板演。

　　4、教师示范（学生共同参与）。

　　u 选一个自己最喜爱的脸型。

　　u 还少什么？做嘴巴。学生从教师做好的嘴巴中选一个贴好。

　　u 做鼻子。学生比赛（2分钟），要求：新颖、快。讲评：选一个最好的贴上。

　　u 做眼睛。注意：剪洞的方法，洞的距离。

　　u 做其他装饰。（如耳朵、胡须等）

　　u 用纸条固定。

　　三、面具欣赏

　　1、看书本：哪一个面具或哪一个面具的哪个部分最新颖？

　　2、欣赏世界各地的面具。

　　3、学生讨论：准备做一个怎样的面具？有何新颖之处？

　　四、学生作业

　　制作一个有趣的面具。

　　要求：新颖。

　　教师巡回指导

　　五、学生游戏

　　自由表演

　　四人小组选一位同学上台表演。

　　六、课后延伸

　　用其他材料做做看。

美术教案篇7

　　一、学科名称：美术

　　二、授课班级：406

　　三、课型：“造型·表现”学习领域

　　四、课时：1课时

　　五、教材分析

　　本课为浙江美术出版社《美术》第7册第3课，是四年级学生学习的内容，属于“造型·表现”领域。本课教材选取了许多生活中不同形状和材质的墙，主要安排了“生活中墙的欣赏”、“不同形状墙的塑造”、“心目中墙的设计”三个板块。本课的设计旨在让学生了解墙形状和构造，能够动手塑造自己心目中的墙，从而提高生活观察能力。《墙》是本册“造型·表现”模块中的第二节，在第一节雕刻的基础上提出了立体塑造的要求，因此在教学中，要注意承前启后，使学生在掌握捏、塑特性的基础上，对造型具备一定的塑造能力，为接下来开展“家乡的古塔”等课程打下了良好的基础。

　　六、学情分析

　　墙在生活中随处可见，但要理解墙的构造，设计出一面自己心目中的墙并不容易。四年级的学生在之前的学习中，已经接触过泥塑课程，如找果子的刺猬、夸张的脸、威武的大将军、砖石上的雕刻等，熟悉泥巴的特性，具备一定了塑造动手能力，也具有比较强的理解能力和学习能力。但以往的泥塑课程多以模仿为主，所以，引导学生自主了解墙的构造，领悟墙与点线面之间的关系，从而设计出自己心目中的墙是本节课的`重点。

　　七、设计意图

　　本科教学内容主要取材于日常生活，诣在培养学生对日常生活的观察力。固课程设计从嘉兴妇孺皆知的“月河”入手，引起学生的亲切之情和学习热情，而后循序渐进，像抽丝剥茧般层层递进，引导学生领了解墙的基本形状和做法，最后把墙的构造与“点线面”的知识点相结合，实现了知识的平面式串联，在保证美术课堂乐趣的同时实现了知识最大化。

　　八、教学目标

　　1、初步了解墙的形状、构造，感受不同风格的墙的艺术美。

　　2、通过动手尝试、教师示范、探究活动等，将墙的形状与点线面结合起来，学会运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造一面稳固、独特的墙。

　　3、感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。

　　九、教学重难点

　　重点：了解墙的形状、构造，能用泥塑的形式加以表现。

　　难点：能理解墙的构造与点线面之间的关系，并根据此设计出有创意的墙。

　　十、教学准备

　　教具准备：陶艺教室、多媒体课件、投影仪、泥巴。

　　学具准备：泥巴、报纸、湿毛巾、课本。

　　十一、教学过程

　　1、故景启维

　　师：同学们，老师第一次来到嘉兴，就被嘉兴美丽的景色吸引了，其中让我印象最深的就是这个地方（PPT），有哪位小朋友能告诉老师，这是什么地方呀？

　　生：月河！

　　师：那么月河旁边的建筑，都有什么特点呢？

　　生：矮矮的、有屋檐

　　师：有谁知道这种建筑叫什么？

　　生：(回答)

　　师：这种建筑物叫做马头墙，因为他的两角高高翘起，像马的头一样，下面请同学们开动小脑筋，来猜一猜，这样的马头墙究竟有什么作用？

　　生：美观

　　师：除了美观，老师还要给大家说个小故事，从前啊，没有那么多高楼大厦，所有的房子都是低矮的平房，如果一家着火了，别的房子因为跟它连在一起也会被一起烧毁，聪明的古人为了防止火灾，就发明了这个马头墙，因为他的房檐高高翘起，大火就不会向旁边蔓延了。大家觉得我们古代的人聪不聪明呀？

　　生：聪明！

　　2、观景小试

　　师：那我们班的小朋友比他们还要聪明，因为我们今天要学做墙！（板书题目墙）今天老师要做一下导游带你们去看看世界各地的墙(PPT)大家知道这是哪里吗？

　　生：万里长城

　　师：很好，那么谁又能告诉老师他和上面的马头墙有什么相同的地方呢？

　　生：它们的砖头都是长方形的

　　师：真棒！(PPT)大家看，他们的砖块是不是都是这样一块块垒起来的？接下来，老师要请同学们自己动手试一试，用四到五块小方块叠出一部分的墙，只需要四到五块，老师看看哪个小组叠的又快又好，最快的小组老师要表扬。请组长上来领泥巴。

　　（分发泥巴）

　　师：（投影仪）老师也跟大家一起捏，大家要注意，每块砖都应该交错开来，就像这样（展示实物）这样我们的墙才会稳定不会倒。

　　（这个过程可改为事先做好（如下图）这样两面墙让学生判断对错）

　　（展示学生作业）

　　3、移景弄泥

　　师：刚刚我们搭了块状的墙，大家觉得过瘾吗，如果不过瘾，那就跟着老师一起去看看别的地方的墙(PPT)

　　师：看到这里老师又想考考同学们，这个古罗马的城墙你会怎么捏呢？

　　生：把他们搓成一粒粒的

　　师：很好（PPT）是不是就像老师做的这样呢?（教师示范）

　　师：那如果是这种墙呢？（PPT）它是什么形状的呀？

　　生：条形

　　师：我们可以这样捏（PPT）

　　4、泥生拓维

　　师：好了，老师带大家看了那么多墙，现在需要大家开动小脑筋来想一想，现在老师这里有三个图形，如果分别代表点线面，你们会怎么选择呢？

　　生：（回答）

　　师:如果我们今天所学的几种墙缩影成点线面（PPT），小朋友们又该如何选择呢？

　　生：（回答）

　　师：既然同学们都掌握了墙与点线面之间的关系，老师就来考考你们(PPT)。

　　师：大家还记得这是哪里吗？

　　生：故宫红墙

　　师：老师把图片放大（PPT）红墙也是由点线面组成的哦，大家可要擦亮眼睛，仔细找找，看看点线面究竟藏在了哪里？

　　生：（回答）

　　师：（PPT）同学们观察的真仔细，故宫红墙的点线面都被你们找到了，真厉害！

　　5、他山之石

　　师：最后老师再给你们欣赏一下上节课小朋友们的作品，相信我们40*班的小朋友一定会比他们做的更出色！（PPT）

　　6、牛刀小试

　　师：好了，下面轮到我们40*班的小朋友来大显身手了，请同学们回忆一下生活中或者本节课最令你难忘的墙，试着把它做出来！

　　7、学生评价

　　（1）学生自评作品，并向同学介绍自己的设计过程和设计感想。

　　（2）小组成员互评。

美术教案篇8

　　教学目标

　　１、培养学生热爱大自然，热爱生活的情感，结合学校秋游，利用环境资源。

　　２、培养学生的绘画表现能力和动手制作的能力。

　　３、增强学生对自然生态资源的保护意识、将美丽的秋天留在心中。

　　课前准备

　　彩笔、树叶、画纸、胶水等

　　教学流程

　　第一课时

　　一、秋景欣赏：

　　１、看图，表现山村秋色的全景式画面构图，浸染秋色的秋林，低头吃草的牛羊和放牧人家。充分表现了金秋的特征，气氛浓郁。

　　２、特色式的画面构图，较好的表现了“霜叶红于二月花”的意境。秋叶之静美在秋天的阳光下格外艳丽，让人赏心悦目。

　　二、拼摆游戏

　　１、游戏，几种树叶的拼摆游戏，每片树叶四周都有几个不同的按钮，分别代表放大，缩小，向左旋，向右旋，关闭等。

　　可选树叶，大的为主，在旁边选择其他的叶子。

　　2、游戏，拼摆。

　　三、作业欣赏评析

　　１、欣赏优秀作业

　　２、讨论；你准备拼一幅什么样的图案？

　　四、学生作业，教师巡回指导。

　　五、作业评析：

　　有创意，有特色，工艺工整的作业评为较优秀的作业。

　　第二课时

　　一、观察讨论，激发想象

　　教师拿出一张事先准备好的树叶，要同学们仔细观察，大胆想象：这张叶像什么?为什么说它像?

　　教师拿出几张叶子，组合成某一图形，让学生充分发表见解。

　　二、欣赏范画，激发兴趣

　　范画中的图画是怎样拼贴成的?试着讲讲拼贴步骤。

　　三、拼贴的.方法、步骤

　　让学生仔细观察自己已准备好的叶子，想想能拼贴出什么样的景物。

　　在纸上摆摆、试试。

　　用剪刀适当剪、挖一下，便所摆的东西与事先想的内容更接近。

　　用胶水把叶子按顺序贴到作业纸上;提醒学生，胶水没干前还可适当调整叶片的位置，胶水不要太多

　　用彩色笔作适当的添画。

　　四、作业要求

　　每人拼贴一幅"有趣的画"。如有兴趣，回家后可再跟爸爸、妈妈一起拼贴一幅更复杂、更有趣的树叶拼贴画。

　　五、讲评作业

　　把学生的作业挂到教室四周，组织学生观看评赏。教师表扬想象丰富、组合巧妙的学生。

　　第三课时

　　一、导入：

　　秋天来了，秋天是收获的季节，也是最美的阶级。黄橙橙，金灿灿的果实挂满枝头，成熟，美丽。秋天到了，各色树叶也随风飘落，踏着满地堆积的缤纷落叶。总觉得可惜。何不用这些美丽的落叶做成美丽的画面，来留住秋天呢？

　　二、出示叶，拓印作品，欣赏分析。

　　１、欣赏几张优秀的叶拓印作品

　　这些画是怎么“画”出来的？

　　２、生尝试拓印，发现问题。解决问题。

　　问题：拓印不出花纹

　　解决方法：a,叶脉不明显，换叶。B,颜料不够，加颜料。C,压印力度不够（用力压印）

　　问题：画面不洁。

　　解决方法：a,颜料太稀，应稍加水。B,手上不干净；c,反面涂色时颜料渗到作业纸上面。

　　３、总结作业步骤并板书：

　　（1）、拼摆

　　（2）、交换拼摆

　　（3）、叶子反面涂色

　　（4）、拓印

　　三、学生作业，教师巡回指导

　　四、学生作业展示评价。

　　课后总结：

美术教案篇9

　　教学目标

　　观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

　　过程与方法

　　运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。

　　情感态度价值观

　　引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条

　　教学重点：

　　感受线条的动与静。

　　教学难点:

　　用不同的线条表达流动和静止的感觉。

　　教学具准备

　　课件、作画工具。

　　教学过程

　　一、组织教学：

　　二、导入新课：

　　1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

　　师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。

　　2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。

　　三、讲授新课：

　　1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？

　　师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。

　　2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。

　　师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

　　以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。

　　3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

　　想一想，线条在绘画中的作用。

　　4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的`运用。

　　（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

　　暖＋直＝温暖、平和

　　暖＋曲＝热烈、欢快

　　（2）冷色和曲、直线配合

　　冷＋曲＝宁静、幽远（如蜿蜒的河流）

　　冷＋直＝单调、呆板

　　通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

　　四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

　　五、学生作画，教师指导。

　　倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

　　六、作业展评：

　　1、个人分析画的内容，画面好在哪里？

　　2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？

　　3、教师简评。

　　七、拓展

　　教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

　　八、课堂小结

　　这节课你有什么收获。

美术教案篇10

　　教学目标：

　　1、引导学生利用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴，体验材料带来的美感。

　　2、强调在创作的过程中，发扬团结协作的。

　　教学重点：

　　引导学生用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴。

　　教学难点：

　　让学生在创作的过程中体验材料带来的美感。

　　教学过程：

　　一、创设情境，激发兴趣。

　　1、小朋友，今天在后面坐着的是你什么人呀？（学生自由回答）让我们用掌声向他们的到来表示热烈的欢迎！爸爸妈妈要工作要关心我们的学习，还要为我们做好吃的，得多辛苦啊！为了感谢父母，今天这节课我们就来为父母做几个拿手的好菜，亲自体验一下给爸爸妈妈当厨师的滋味。每个小朋友就是一名“小厨师”，每个小厨师都要学会做一道色香形俱全的菜，然后我们请坐在后面的爸爸妈妈来参观“品尝”，好不好？

　　2、要当厨官啦，今天的菜单是什么呢？（板书课题）

　　二、引导回忆，了解菜单

　　1、交流讨论：首先，我们把自己最喜欢吃的菜向大家介绍介绍？说说你为什么喜欢？是喜欢它的颜色、味道、还是漂亮的造型？

　　2、学生自由回答，老师适当补充。

　　3、启发回忆：除了最喜欢吃的菜，你还见过什么非常有特色的菜吗？或者在你的印象中，什么样的菜才是最好吃、最漂亮的！

　　4、学生自由回答，老师适当补充。（水煮活鱼、青椒炒肉、油炸螃蟹、白灼虾、松仁玉米……）

　　5、：大家说了这么多好吃的菜，老师都好像闻到香味啦。老师这里也准备了几道好吃漂亮的菜，想不想欣赏“品尝”一下？“想”，好！但是老师有个条件，你得猜猜这些菜是怎么做成的？

　　三、欣赏激趣，讨论方法

　　1、欣赏教师制作的菜肴，感受其色形美。小组讨论一下：这些菜的主料是什么？它们都是怎么做成的？都用了些什么方法？（彩泥作品）

　　2、指导分析构图：你觉得哪个菜最漂亮？摆得最有特色？为什么？

　　3、复习泥工的.一些基本制作方法：切、搓、揉、捏、团、压等，并进行适当的示范。比如做鱿鱼卷：先团成小圆球，在桌面上压平，再用小刀切成方块，然后用小刀画出小格子，最后进行卷曲。

　　四、小组讨论，合作学习