【精华】美术教案模板汇总8篇
作为一名老师，编写教案是必不可少的，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的美术教案8篇，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
学习目标：
通过回忆和现场观察，知道“近大远小”是人们在观察物体的过程中出现的一种视觉现象。
能运用“近大远小”的原理画出较准确的有透视效果的风景画面，体现纵深感。
训练观察能力，提高准确还原平面表现的水平。
重点难点：
理解“近大远小”的原理，画出有明显的“近大远小”透视效果的风景画面。
表现“近大远小”视觉现象的画面时对直立物体的认识及再现。
学习准备：
教师准备：有“近大远小”透视效果的风景图片，如街道、铁路、建筑、树木等，制作“近大远小”教具所用厚卡纸，大师的作品。
学生准备：外出旅游时的照片、绘画工具等。
学习过程：
感知与体验：
1、观看。
（1）观看有“近大远小”透视效果的风景图片以及同学外出旅游时的照片，老师向同学介绍画面上的风景名胜，也请相片的主人向大家介绍照片中的风景，初步感受“近大远小”的情境。
（2）观看西洋绘画作品，如“通往弗拉基米尔的`路”、达芬奇的“蒙拉丽莎”、凡高的“夜的咖啡馆”等作品，
体会画面的纵深感。
（3）观看教师制作、演示道具：先取方形纸一张，然后在纸面中间刻三条与方形的边相平行的三条线，最后折叠第四条边并将中间的方形推平，产生透视效果，以此解释“近大远小”的现象。
2、同学分小组展开讨论，说说自己观察到的现象，看看究竟是哪些线发生了“近大远小”的透视变化，除了“近大远小”之外，你还发现了那些透视变化。
3、游戏。
同学将自己手臂伸长伸短，用手掌遮挡住观察的视线，看看手掌离眼睛的远近与观看的结果有什么必然的联系。
教师根据同学的讨论作简要总结：
创作与表现：
1、跟画练习：
（1）教师在黑板上演示有纵向感的道路，学生临摹。
（2）教师在道路两旁由近到远添画树木，学生临摹。
（提示：教师在学生跟画的过程中要注意提醒他们关注到一个奇怪的现象，即凡是横向的物体基本上都出现了透视变化，而纵向的物体基本上都没有出现透视现象。）
2、创作练习：
（1）学生在已经画好的草稿的基础上自由添加道路两旁的景物，除了注意表现出“近大远小”的透视效果以外，还要表现“近清远糊”、“近暖远冷”等效果。
（2）再做适当添加，补充一些路两旁的细节，如价格牌、自行车、行人等，将画面画完整。
评价与反思：
1、大家将完成的作品展示在黑板上，大家坐在各自的座位上一起欣赏作品，看看哪一幅作品最有纵深感。
2、提出自己在日常生活中观察到的有关透视现象的疑问，请同学和老师给予解释。
3、教师和同学共同欣赏由国画形式所表现的山水画，比较其与西洋风景画在表现远近景物方法上的区别。
美术教案 篇2
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2.掌握纯度渐变的调色方法。
3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一、.练习、观察
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
二、.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的`彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
三、欣赏
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
四.创作
1老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习：
要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5.用水粉颜料色完成作业。
五.评价
学生优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2．的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?
六.延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
美术教案 篇3
学习目标：
1、能掌握面具的特征和制作方法。
2、能积极动脑，大胆创新，运用夸张、变形的方法制作面具。
3、能欣赏各民族、各地区的面具艺术，了解面具中包含的人文知识。
学习重点：面具的设计制作方法。
学习难点：面具造型的创意设计。
教学环节：师：收集中外面具艺术的图文及视频资料。
生：查找面具资料，准备工具材料。1、视频导入：社火表演等。
提问：你知道面具的起源吗？现代面具的作用是什么？可以在哪些场合使用面具？
2、板书课题：独具魅力的面具。
1、欣赏探索：展示各个地区不同风格的面具，让学生感受、分析其不同的.风格特点和造型特色，并总结面具变形、夸张的共同特点。
观察感受：
1通过对不同面具的外形特点和用途来进行分析讨论。思考：为什么不同地区的面具差异这么○
大？面具对现代艺术有何影响？
2总结面具的特点。○（夸张、变形、象征性强）
2、思考总结：如何创造出具有魅力的面具？
分组讨论探究：
1工具材料的使用。○
2面具的造型。○
3面具的纹饰（点、线、面）○、色彩。
3、表现创造：
1主题讨论。小组讨论自己喜欢的主题。○
2面具制作。通过想象，利用自己带来的材料制作一个有创意的面具，工具材料不限。老师可先○
展示自己的作品或现场示范。组织学生分享与展示自己的作业。可在班上举办一个小型面具展或戴面具的化装舞会。
美术教案 篇4
教学目标：
1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型；
2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；
3、在学习制版与印刷的过程中，使学生对全局与局部关系的概念有所了解，培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；
4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。
教学重点：在了解了单色版画技法的基础上，引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作
教学难点：在学生制作一版多色版画时，如何引导学生设立画面的色调（如对比与协调），对作品色相设计、归纳、组合、、确定后，制版印制。
教学材料：
不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。
不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。
（本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作）
教学课时：一课时
教学过程：
一、导入新课
同学们，大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么？制作过程是怎样的.呢？现在请大家回忆一下，哪位同学来说一下呢？
学生回答，教师补充。
好，通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓“兴趣是最好的老师”，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！
同学们，我们生活的世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么？那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。
二、一版多色版画的含义
与学生共同赏析一版多色版画的图例，得出：
一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。
三、色彩版画与色彩绘画的不同之处
以学生小组讨论的形式，分析得出：
色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。
色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳，化多为少，化小为大，化零为整。通过归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。
学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用“赏识教育”。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。
四、一版多色版画的分类
教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：
一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意为止。
另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。
五、吹塑纸水粉印制作
由于教学实际情况的限制，在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例，介绍一版多色版画印制的基本方法。
首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。
演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；
二阶段，师生之间互相吹塑纸水粉印制作方法和注意事项：
例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起，印制时注意力度等等。
第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。
教师在学生制作的时候要随时指导。
六、作品展示
点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正确等
美术教案 篇5
教学目标
1、能够利用折、剪、画等方法制作出富有情趣的小风车；
2、培养学生的设计意识和动手制作的能力，体验设计活动的乐趣。
课前准备
彩纸、剪刀、小棒、图钉等
教 学 流 程
一、组织教学：
1、检察学具。
2、师生问好。
二、导入新课：
出示纸上风车，引起学生的学习兴趣
三、讲授新课：
1、揭示课题：纸风车（板书）
2、欣赏书上的作品，观察纸风车的形状。
分组讨论纸风车的制作方法，培养学生的自学能力。
3、欣赏书上的作品，感爱每幅作品中的美感。
引导学生分析作品中的构图美、色彩美。
4、说说你的纸风车是什么样的？
引导学生大胆的.说出自己的想法，并发扬求异思想。
5、教师演示制作的方法和步骤。
折纸（选择自己喜欢的纸进行制作）。
画（用铅笔画出裁剪线）。
装饰纸风车……
剪纸缝。
窝叶轮，钉中心轴。
四、学生作业：
提出作业要求：制作一个纸风车。
学生作业，巡回指导。
五、教学小结：
展评学生作业。总结本课的学习的内容。
课后总结：
美术教案 篇6
课题一：贺卡
教学目标：
1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识
2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣
3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水
教学重点：
让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张
教学难点：
贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意
教学过程：
一、欣赏激趣
师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。
二、体验材料
展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。
三、动手制作
让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。
四、交流作品
在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。
教学目标：
1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等
2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面
3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具
教学重点：
引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作教学过程：
一、引入新课
1、游戏：你画我猜
一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。
2、揭题：诱人的瓜果
二、教学新课
1、看颜色，说瓜果
请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。
2、走近大师的画
引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。
3、欣赏伙伴的作品
通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。
4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论
5、完成作业。教师相机指导
三、小结评价
作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。
四、课后拓展
尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。
教学目标：
1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点
2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生大胆参与和积极创作的兴趣教学准备：课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水果，小刀、水彩等绘画工具
教学重点：启发学生充分利用瓜果本身的`大小、形状、色彩进行充分的想像、能巧妙地运用拼接、切挖、组合等方法进行制作
教学难点：
能创造性地使用材料、大胆地想像
教学过程：
一、引入新课
1、播放课件故事。提问：看到刚才的动画故事，你能说一说，你学到了什么内容。
2、引导学生说出：瓜果的想像可以有添加、切割、拼接的方法来造型。
二、教学新课
1、谁是最佳设计师
引导学生自己设计。说说自己的创意和方法。
2、大家齐动手来设计
动动手、说一说、做一做。
3、学生自己设计交流作品
三、作品展示
议一议，你最欣赏谁的作品
让学生在老师的引导下发现作品中的新方法、重点介绍有创意，别具匠心、与众不同的新颖作品。
课题四：冷色与暧色
教学目标：
1、让学生在欣赏图片中感受到冷暧色的调的装饰美
2、让学生初步认识并能理解冷色和暧色。能用水粉调出较冷、冷和较暖、暖的色彩
教学准备：教学课件和色环、图片、水粉、画笔等
教学重点：让学生在欣赏中感知冷暖色的色调及其装饰美
教学难点：感受冷色与暖色带给人的情绪影响
教学过程：
一、创设情境、观察准暖色
1、课件展示从日出到月夜变化
问：日出的色彩与月光下的风景给我们的感觉有什么不同？
2、色彩的本身有温度的差别吗？为什么你会感受到冷暖呢？说明色彩的冷暖是人们在长期经验的联想的结果
3、引入课题
二、冷暖色的认识
1、三原色和三间色中的冷暖色。出示图片：由哪些色彩组成
2、认识色环中的冷暖色
3、试着用画笔来画一画冷暖色
4、举例说明自然中和生活中的冷暖色
三、冷暖色的相对性
1、课件出示紫色的花，变换背景，说明冷暖是相对的。在相互对比中产生冷暖关系
2、绿色和黄色、蓝色的比较
四、欣赏生活中的用冷暖装饰的图片
五、作业练习
你能用水粉色调节器出冷、较冷、暖和较暖的色彩吗？
六、总结欣赏
课题五：冷暖色调的画
教学目标：
1、复习冷暖色的知识，培养色彩美感意识
2、正确运用冷暖色创作或临摹一幅风景画
3、欣赏冷暖色的画，大胆表达自己对色彩的感受
教学准备：图片、绘画工具
教学重点：如何让学生理解冷暖色调的画
教学难点：学生用自己喜欢的绘画工具来表现不同的色调的画面教学过程：
一、引入新课
复习上节课冷暖色的知识，引入新课。
教师出示冷暖色块，让学生抢答。
二、教学新课
1、引导学生欣赏冷色调为主的风景画。让学生说说冷色调画面的特点以及自己的感受。
2、欣赏大师的画和学生作品
让学生从画面的表现内容，色彩、使用的绘画工具等方面进行分析。
3、提示学生用冷色画一棵树。
三、学生作业，教师相机指导
四、小结欣赏学生的作业
让学生自评、互评、自己说说自己的作品的特点
美术教案 篇7
教学目标：
1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
3、了解现代面具的功能和作用。
教学难点：
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
课前准备
（1）多媒体课件、图表、面具光盘。
（2）面具相关文字资料及图片资料。
（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。
（4）学生表演节目用的道具和音乐。
三、教学设计
学习内容
学生活动
教师活动
第一课时 激发兴趣与合作探究
第二课时学习与制作
第三课时展示、体验、交流。
分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）
与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具
以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。
引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。
讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。
正确引导学生评价
四、教学过程（）设计
（一）第一课时 激发兴趣与合作探索
1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料
2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。
3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的'？e、你如何给角色设计面具？
4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。
5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）
（二）第二课时： 面具知识的讲解与面具设计与制作
1、面具知识的介绍
引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。
交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。
（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。
（3）面具的材料及色彩特点。
（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。
提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？
学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。
教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。
2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。
3、学生制作面具
在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。
学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）
（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）
（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）
要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。
（三）第三课时 展示、体验、交流
根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。
1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。
2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。
3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）
教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？
你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？
4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。
5、教师总结评价
附：
评价表
第一组
第二组
第三组
第四组
第五组
第六组
面具造型30分
色彩30分
节目创意20分
表演20分
五、教学反思
本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。
《面具》
教学目标：
1、用夸张的方法制作面具，学习制作方法。（了解、练习）
2、培养学生的想象力和造型能力。（接受）
教学重点：
发挥学生的想象力，根据自己的情趣、爱好，制作一个自己喜欢 立体面具。
教学难点：
五官的粘贴。
教具准备：
不同形象的面具范作若干、废报纸、彩纸、胶水等
教学过程（）：
一、表演入题
1、导语：送小朋友一件神秘的礼物。
2、出示三个袋子，到门口打开，听到音乐声进来。
3、学生表演。把面具展示在黑板上。
4、你想做一个吗？
5、出示课题：面具
二、制作步骤
1、这三个面具都是什么形状？板画：三角形、正方形、菱形。
2、还可以做成其他形状吗？什么形状？
3、学生汇报，教室板演。
4、教师示范（学生共同参与）。
u 选一个自己最喜爱的脸型。
u 还少什么？做嘴巴。学生从教师做好的嘴巴中选一个贴好。
u 做鼻子。学生比赛（2分钟），要求：新颖、快。讲评：选一个最好的贴上。
u 做眼睛。注意：剪洞的方法，洞的距离。
u 做其他装饰。（如耳朵、胡须等）
u 用纸条固定。
三、面具欣赏
1、看书本：哪一个面具或哪一个面具的哪个部分最新颖？
2、欣赏世界各地的面具。
3、学生讨论：准备做一个怎样的面具？有何新颖之处？
四、学生作业
制作一个有趣的面具。
要求：新颖。
教师巡回指导
五、学生游戏
自由表演
四人小组选一位同学上台表演。
六、课后延伸
用其他材料做做看。
美术教案 篇8
1、体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。
2、尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。
3、欣赏自己和他人的漫画作品，交流不同见解知道漫画艺术与我们生 活紧密关系，能用正确眼光去分析漫画作品。
学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。
抓住特征进行夸张变形。
教师：课件、作画工具、漫画作品等。
学生：漫画的资料、绘画工具、照片等。
一、组织教学
检查学生学习用具的准备，并集中学生的注意力。
二、导入
感受漫画的魅力。出现一些人物的漫画像。
提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？
小结：这些是漫画像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们
三、交流
1、说说你所知道的'印象较深的漫画。
2、出示漫画的概念：漫画是卡通的一种，它是一种具有强烈的讽刺性 或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。
3、漫画种类有很多，今天我要学习的是肖像漫画。
四、比较与发现
1、请几个同学上讲台来互相寻找彼此的脸部特点。
2、下面让我们来研究一下肖像漫画。
3、出示的照片和漫画作比较：
“出示的肖像漫画与照片有何区别？”（鼻子大、头发乱、身体小
因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就
是变形了）
4、夸张与变形是漫画的重要表现手法。
学生欣赏其它漫画肖像。（如：成龙、陈佩斯等）
结论：肖像漫画是强调人物形象特征，甚至加上动作、表情来夸张
表现。
五、教师示范
1、 展示教师漫画
问：这个人物有什么特点？
出示步骤：
步骤1 : 步骤2:
步骤3：
（1） 脸型
（2） 五官
（3） 头发
（4） 身体动作
2、表情
问：“影响表情的因素有哪些？”（五官的变化）
所选表情也是为了突出人物形象特征。
六、布置作业：
对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。
作业要求：幽默夸张，突出个性，表现手法不限。
七、总结展评
1 、学生展示自己的作品,并对自己喜爱的作品风格及独特的表现方法
进行评述。
2、 教师总结,表扬全班学生,激励学生对美术学习的热情。